Para tocar bem um instrumento, você precisa praticar. No entanto, às vezes, praticar um instrumento pode parecer uma tarefa árdua. Mudar sua rotina de prática e encontrar inspiração pode tornar o aprendizado de um instrumento mais divertido. Todo mundo é diferente, então descubra quais técnicas motivacionais funcionam melhor para você!
Passos
Método 1 de 3: preparando-se para a prática
Etapa 1. Estabeleça metas
Defina uma meta para cada sessão de prática. Anote o que você deseja realizar com a sessão prática de antemão. Faça anotações sobre seu progresso em um diário de prática. Dedique sua sessão de prática para atingir seu objetivo, em vez de aderir a uma quantidade específica de tempo de prática.
- Por exemplo, em vez de seguir uma regra de praticar por 30 minutos, concentre-se em alcançar seu objetivo musical para o dia, quer demore 12 ou 40 minutos.
- Um exemplo de meta que você pode definir seria: “Nesta sessão de prática, vou memorizar quatro linhas desta partitura”.
- Quando você cumprir metas, recompense a si mesmo. Seu cérebro reage aos sistemas de recompensa com um “ciclo de hábito” - ou seja, quando você recebe uma recompensa por uma tarefa, seu cérebro tende a repetir o comportamento bem-sucedido.
Etapa 2. Altere o local de prática
Se o seu instrumento for móvel, mude o local físico onde você pratica. Por exemplo, se você costuma praticar seu instrumento na sala de jantar, tente praticar no quarto - talvez com uma vista de janela. Se o tempo permitir, você pode até praticar ao ar livre! Lembre-se de afinar seu instrumento sempre que mudar de sala.
- Se o seu instrumento não for facilmente movível, como um piano, você pode considerar comprar uma versão portátil do seu instrumento (como um teclado) para que possa variar o local de prática de tempos em tempos.
- Mova todos os acessórios de prática com você para o novo local ou tenha duplicatas deles. Por exemplo, leve com você uma estante de partitura, um lápis, um apontador de lápis, uma borracha limpa e quaisquer suprimentos específicos para instrumentos, como palhetas de violão ou palhetas. Sempre tenha seus suprimentos à mão, onde quer que você pratique.
Etapa 3. Mude sua programação de prática
Os indivíduos são psicologicamente programados para praticar diferentes quantidades e de maneiras diferentes. Se você segue um cronograma de prática rígido, tente abandoná-lo - pelo menos temporariamente. Às vezes, os professores ou pais o incentivam a se encaixar em um cronograma de prática que o faz se sentir restrito, em vez de inspirado. Prove para si mesmo e para os outros que sua energia criativa é suficiente para liderá-lo, abandonando seus tempos de prática pré-definidos e jogando quando sentir o impulso.
- Agende dias que sejam “zonas livres de prática”, quando você não é obrigado a praticar a menos que sinta vontade de fazê-lo.
- Se você não tem um cronograma de prática, deve implementar um. Dedique um certo tempo do dia para praticar seu instrumento.
Etapa 4. Crie uma barreira entre sua prática e o mundo exterior
Quando precisar praticar, planeje uma espécie de “campo de força” como uma forma de bloquear as distrações. Pode ser um cartaz, uma camiseta ou um bilhete preso à sua porta. Deixe todos saberem que você não deve ser incomodado enquanto pratica. Tenha uma área de prática designada e tranquila pronta quando você precisar.
- Peça aos outros para deixá-lo sozinho quando você praticar, pelo menos por algumas semanas. Tente dizer: "Quero descobrir se tenho mais motivação e melhores resultados sozinho ou com uma audiência. Você se importaria de me certificar de que não vou ser incomodado durante a prática pelas próximas duas semanas, para ver como vai?"
- Se seus pais, familiares ou colegas de quarto não interrompem e ficam em silêncio enquanto você pratica, pode ser bom que eles estejam na sala.
Etapa 5. Não espere até o último minuto para praticar
Pense em cada lição e evento que se aproximam como um prazo para o qual você deve se preparar com antecedência. Por exemplo, se você sabe que tem um concerto em 10 dias e pratica com 27 horas de antecedência (uma média de 3 horas por dia), você pode impressionar seu professor ou amigos e talvez até mover cadeiras na orquestra.
As aulas são destinadas a aprender e trabalhar em novos materiais. Quanto mais você se preparar com antecedência, mais poderá abordar novos conceitos durante as aulas
Método 2 de 3: Mudando seu estilo de prática
Etapa 1. Mude o seu tempo
Jogue em velocidades diferentes: lenta, média e rápida. Use um metrônomo e pratique escalas com durações ou tempos de batida diferentes. Em vez de tocar a batida continuamente, tente um método de parar e continuar.
Por exemplo, toque três notas, faça uma pausa, toque mais três notas, faça uma pausa novamente e continue esta variação
Etapa 2. Use diferentes técnicas de prática
Em vez de apenas tocar a mesma peça repetidamente da mesma maneira, tente novas maneiras de tocá-la. Mude oitavas. Pratique com os olhos fechados às vezes. Alterne tocando suavemente e alto. Tente praticar enquanto pula, dança, balança a cabeça ou beatbox.
Explore outros métodos de prática, como o encadeamento. Com o encadeamento, você toca pequenas unidades no tempo e lentamente constrói cadeias mais longas de unidades. Comece com uma pequena passagem e adicione uma medida cada vez que dominar uma pequena unidade
Etapa 3. Isole os pontos problemáticos
Toque uma peça completamente na primeira vez e marque os lugares onde você encontrou dificuldade. Retire essas porções e pratique-as separadamente. Isolar e repetir passagens musicais difíceis pode ajudá-lo a dominar uma peça musical.
Em vez de ficar desanimado ao alcançar partes que o fazem tropeçar, você as extrai e dá hiperfoco até que possa tocá-las tão bem quanto o resto da peça
Etapa 4. Divida as sessões de prática em blocos
Cada dia de prática deve incluir pelo menos um bloco de escalas de jogo, bem como um bloco de tempo focado na construção de habilidades técnicas. Repita uma atividade (ou "bloqueio") de maneira aceitável antes de passar para a próxima. Isso estimula o conforto com a atividade e estimula a memória muscular a entrar em ação.
- Por exemplo, gaste o primeiro bloco de tempo aquecendo, o segundo bloco em uma peça difícil de música, o terceiro na colocação correta dos dedos e o quarto em algumas peças menores que você já praticou antes.
- Outra abordagem é cronometrar cada bloco. Por exemplo, gaste 10 minutos em escalas. Mesmo que você não obtenha a perfeição ao final desse período, passe para o próximo bloco. Caso contrário, ficar preso pode ser frustrante.
Etapa 5. Use referências visíveis para dominar medidas difíceis
Uma boa maneira de fazer isso é colocar três objetos, como moedas ou contas, à sua frente (em sua estante de partitura, se possível). Ao tocar uma medida desafiadora corretamente, mova um objeto para a direita. Se você tocar o compasso com sucesso novamente, mova outro objeto para a direita. Se você tropeçar com as notas ou o ritmo, retorne todos os objetos para a esquerda. Você tem que tocar o compasso sem erros três vezes seguidas para mover todos os objetos para o lado direito.
Quando todas as suas moedas ou contas estiverem à direita, você pode conectar a medida difícil às medidas em torno dela e, em seguida, ao resto da música
Etapa 6. Transforme a prática em um jogo
Faça flashcards com tarefas musicais em quatro grupos: aquecimento, métodos técnicos, canções difíceis ou longas e canções fáceis ou curtas. Você pode listar músicas, escalas ou acordes específicos nos flashcards, ou escrever em termos gerais, como gêneros ou oitavas. Alterne sua sessão de prática com dias de flash card “surpresa”. Escolha um flashcard aleatoriamente de cada grupo para determinar quais peças musicais você praticará naquele dia.
- Jogue dados: qualquer número que você obtiver é quantas vezes você tocará um compasso ou uma música.
- Experimente incorporar sua prática em um jogo de tabuleiro. Mantenha um jogo de tabuleiro designado para a prática de instrumentos em sua área de música. Cada vez que você dominar uma peça musical ou uma técnica, mova-se para cima em um espaço no tabuleiro do jogo e anote o que você alcançou.
Método 3 de 3: Encontrando inspiração
Etapa 1. Identifique-se com seu instrumento
Um dos fatores mais importantes para se manter motivado para praticar música é o prazer e a satisfação que você obtém ao tocar seu instrumento. Os alunos que não conseguem se identificar com seu instrumento são menos propensos a se manterem em seu ofício. Lembre-se dos motivos pelos quais gostou do seu instrumento em primeiro lugar.
Pense na beleza única do seu instrumento e no design que o levou a criá-lo. Manuseie com cuidado e examine sua textura, curvas e detalhes. Olhe para o seu instrumento como se ele tivesse personalidade própria e considere o grande potencial que ele tem para ajudá-lo a elevar suas habilidades
Etapa 2. Vá a shows e outros eventos musicais
Assistir a concertos ou musicais como membro do público pode ser inspirador. Participar desses eventos como músico pode ser um fator motivador para continuar praticando um instrumento. Assistir a filmes musicais também tem o potencial de aumentar sua criatividade.
Use a inspiração de eventos musicais para praticar tendo o desempenho em mente. Pense em como músicos habilidosos tocam seus instrumentos durante as apresentações e canalize seus exemplos enquanto você toca seu próprio instrumento - mesmo quando você está apenas ensaiando
Etapa 3. Selecione as peças de prática que você gosta
Se você tiver instrutores musicais, peça a eles que permitam que você selecione partes de sua prática. Os alunos podem aprender mais rápido se puderem escolher algumas de suas próprias músicas ou rotinas de prática. Quando praticar em casa, tente tocar música atual ou outras peças de que goste.
- Existem várias fontes online onde você pode encontrar partituras gratuitas para praticar.
- Concentre-se em praticar peças em um estilo que você gosta - quanto mais tempo você passar tocando, melhor você será!
Etapa 4. Obtenha inspiração de outras pessoas
Pergunte às pessoas em cujos conselhos você confia - como seu professor de música ou pais - que eles consideram grandes nomes da música. Pergunte também quais peças desses artistas eles acharam mais comoventes. Escreva os nomes dos músicos e peças musicais específicas. Em seguida, vá para uma fonte de música online, como YouTube, iTunes ou Spotify e ouça algumas das músicas. Assistir a apresentações de gênios musicais pode despertar seu entusiasmo para tocar seu instrumento!
Se a pessoa a quem você está perguntando também toca um instrumento ou já tocou no passado, pergunte se ela conhece alguma dica para tornar o treino divertido
Etapa 5. Seja criativo
Faça canções. Crie palavras para melodias instrumentais que não tenham vocais. Pense fora da caixa: tentar imitar o canto de um pássaro ou o refrão de uma balada em seu instrumento pode ser uma maneira divertida de praticar tocando de ouvido.
Se houver uma parte da música com a qual você está lutando, tente improvisar a peça mudando os acordes ou notas até ter uma noção melhor da peça
Etapa 6. Faça um recital
Convide qualquer colega que também pratique instrumentos para participar. Organize um recital para apoiar os membros da família e / ou amigos que amam música. Eles ganharão um concerto pessoal gratuito e você terá um incentivo extra para praticar! Escolha uma peça que você ame e que goste de praticar repetidamente.
Quer você queira ou não agendar um recital ao vivo, veja cada aula como um mini-recital
Etapa 7. Faça pausas
Distrair-se pode realmente aumentar sua criatividade. Quando estiver se sentindo frustrado, faça uma pausa e faça algo que exija mais memória muscular do que pensamento, para que sua mente possa divagar. Quando seu cérebro muda de modo dessa forma, você pode experimentar uma “pausa criativa” - novas soluções, ideias e motivação podem surgir inesperadamente.
Por exemplo, tente tomar um banho, lavar a louça, cortar a grama ou dobrar a roupa. Permita que sua mente divague e tente não se concentrar em pensar diretamente sobre quaisquer obstáculos que você esteja enfrentando na prática musical
Etapa 8. Brinque com outra pessoa
Tocar música com outras pessoas pode resultar em improvisação criativa e social. Você pode entrar e pegar o ritmo, som ou melodias de outras pessoas. Não deixe de tocar seu instrumento ao lado de seus colegas para aulas ou recitais; tente praticar e ensaiar com outros músicos, sejam os seus instrumentos iguais ou diferentes. Também existe um software como o Jamulus, que permite que você colabore com outros músicos em sessões de jam online.
Se você não tem um colega que possa praticar um instrumento ao seu lado, tente pedir a alguém para cantar enquanto você toca
Etapa 9. Desafie-se
Tente tocar músicas mais pesadas. Você deve enfrentar novos desafios para desenvolver novas habilidades. No entanto, o desafio deve corresponder ao seu nível de habilidade.
- A música em que você está trabalhando para se destacar não deve deixá-lo entediado - se isso acontecer, está abaixo do seu nível de habilidade.
- A música deve ser complexa para você, mas não tão difícil a ponto de deixá-lo ansioso. Se você começar a ficar desanimado, volte um pouco para trás e pratique algo que não seja tão difícil.
Pontas
- Lembre-se de que a intenção do ensino particular é motivá-lo. Pais e instrutores consideram dar a você uma ajuda extra como uma ferramenta motivacional. Não indica nenhuma fraqueza! Em vez disso, reforça que você tem um talento que vale a pena perseguir e aperfeiçoar.
- Seja positivo. Tenha uma atitude otimista e tente não reclamar.
- Não comece no início de uma peça musical a cada prática. Se o fizer, pode acabar muito bem no início e murchar ainda mais na peça.
- Como último recurso, você pode querer mudar os instrumentos. É possível que o instrumento específico que você está usando simplesmente não ressoe com você.
