Uma peça na escola é uma ótima oportunidade de experimentar atuar como um personagem novo e diferente, fazer amigos e se divertir. Quer você tenha ou não outra experiência como ator, você pode fazer um teste com sucesso e conseguir um papel na peça com alguma preparação e prática.
Passos
Método 1 de 3: Selecionando Seu Material
Etapa 1. Escolha uma função com a qual você se sinta confortável
Leia o roteiro completamente para decidir qual parte seria mais divertida e recompensadora para você. Os diretores sempre gostam de ver alguém apaixonado pelo papel para o qual estão fazendo o teste.
- Pense em qual função se encaixa em sua capacidade; se você quer o papel principal, mas essa parte tem um grande número de falas e você não tem tempo para ensaiar ou tem dificuldade de memorizar, então essa parte pode não ser certa para você.
- Considere qual papel terá mais concorrência de outros alunos fazendo testes para a peça. Tente o (s) papel (s) principal (is) se você quiser enfrentar muitos outros, ou tente um papel menor que não seja o mesmo de muitas pessoas para ter uma chance maior de obtê-lo.
- Também esteja preparado para a chance de não conseguir escolher um papel específico e simplesmente fazer o teste antes de ser designado para um papel.
Etapa 2. Memorize seu material
Escolha sua cena, monólogo ou música e memorize-os completamente para que você possa executá-los facilmente sem ler uma página.
- Às vezes, é perfeitamente aceitável ter o roteiro com você em sua audição para consulta, mas sempre ajuda a memorizar o melhor de sua capacidade para que você não soe como se estivesse lendo. É sempre melhor ler algumas linhas do roteiro do que parecer que você não fez nenhum esforço para memorizar sua parte.
- Dê a si mesmo bastante tempo para memorizar o material. Pratique por uma ou duas horas de cada vez, então pare e vá fazer outra coisa ou tenha uma boa noite de sono antes de voltar a fazer isso.
- Para memorizar melhor as falas, é útil visualizar o que está acontecendo quando você está falando. Não se lembre apenas das palavras. Pense no que está acontecendo visualmente quando você fala na peça.
Etapa 3. Escolha o monólogo ou música certa
Se você for solicitado a escolher um monólogo ou música que não seja da própria peça, escolha algo que seja confortável, adequado para a idade e dentro do limite de tempo determinado (geralmente de dois a três minutos).
- Prepare dois monólogos ou canções diferentes, se puder. Memorize uma parte falada séria, bem como uma cômica, e escolha uma balada para cantar, bem como uma música mais leve e rápida.
- Escolha um monólogo com cerca de um minuto de duração e / ou uma seção de uma música com 16 ou 32 compassos.
Etapa 4. Escolha alguém com quem tocar
Encontre um amigo ou outro aluno interessado em fazer um teste para a peça para ajudá-lo a ensaiar uma cena se você planeja fazer um teste com material que envolva mais de um personagem ou vocalista.
- Pode ser útil escolher alguém que seja confiante e um bom ator, pois ele ajudará a influenciar sua própria confiança e habilidade, tanto nos ensaios quanto durante a audição, se você puder ou quiser fazer um teste com eles também.
- Certifique-se de que a mesma pessoa esteja disponível para ensaiar quando e o quanto você precisar, ou que você tenha várias pessoas ou backups para ajudá-lo quando uma pessoa não puder.
Método 2 de 3: Preparação para a audição
Etapa 1. Leia e releia o script
Familiarize-se com o roteiro de toda a peça, não apenas com as falas de seu papel ou com a cena individual que você usa para fazer o teste. Leia todo o roteiro mais de uma vez, se puder.
- Pesquise elementos do personagem, cenário ou temas que você não entende ou gostaria de conhecer melhor. Mergulhar no mundo da peça pode fazer toda a diferença em uma boa audição.
- Concentre-se em aprender a pronúncia e o significado de quaisquer palavras que você não conhece no roteiro, especialmente em uma cena com a qual você planeja fazer um teste ou outro monólogo que não seja da peça.
Etapa 2. Converse com o diretor
Apresente-se ao diretor da peça antes mesmo de ensaiar; pode ajudá-lo a ser mais memorável quando ele ou ela o ver novamente na audição e decidir quem será o elenco.
Seja amigável e mantenha sua conversa rápida e casual. Faça perguntas sobre a peça para mostrar seu interesse e, possivelmente, obter mais informações sobre o roteiro e o cenário do que você faria apenas lendo
Etapa 3. Ensaie seu material
Realize sua cena, monólogo ou música como quiser durante a audição e durante a própria peça quando estiver na frente de muitas pessoas. Ensaie quantas vezes antes da audição você precisar para se sentir confortável para executá-la.
- Tente fazer com que diferentes tipos de público assistam à sua apresentação, não apenas a sua família e amigos próximos. Peça ao público para lhe dar feedback construtivo, se possível.
- Certifique-se de replicar as condições de sua audição da melhor maneira possível enquanto ensaia. Por exemplo, se você tiver um pianista ou outro acompanhante tocando durante sua música de audição, certifique-se de ensaiar com alguém que possa tocar a peça para acompanhá-lo. Você pode até ensaiar no auditório ou sala em que fará o teste.
Etapa 4. Aqueça sua voz
Deixe seus músculos vocais aquecidos e flexíveis antes de falar ou cantar, além de evitar uma voz quebrada, oscilante ou rouca.
- Deslize por uma escala musical se você estiver se preparando para fazer um teste com uma música, ou tente um aquecimento vocal básico, como vibrar a língua, zumbir os lábios ou repetir sons de consoantes ou vogais diferentes enquanto você cantarola notas diferentes.
- Tente beber um pouco de água morna com mel ou limão, mas em geral evite comer ou beber qualquer coisa que não seja água antes de sua audição.
Método 3 de 3: teste para um papel
Etapa 1. Acalme seus nervos
Distraia-se de sua energia nervosa antes e durante uma audição, respirando profundamente ou qualquer outro método que você use para lidar com os nervos ou a ansiedade.
- Muitas pessoas acham que seus nervos estão piores antes da audição, mas se dissipam quando elas realmente entram no palco e começam. Experimente fazer um pequeno lanche, bater um papo com outras pessoas em silêncio nos bastidores e pensar em outras coisas além da audição enquanto espera para continuar.
- Lembre-se de que não há problema em ficar nervoso! Quase todo mundo fica com medo do palco e é útil lembrar que as pessoas que estão julgando sua audição estão do seu lado e querem que você seja bem-sucedido.
Etapa 2. Não leia o roteiro antes de fazer o teste
Isso pode distrair e às vezes desorientar. Apenas repasse sua parte em sua cabeça, isso será muito mais benéfico.
Etapa 3. Apresente seu material
Explique o que você vai ler ou cantar para a sua audição, bem como seu nome e qualquer outra informação que o diretor gostaria de ouvir antes de começar. Isso é chamado de 'ardósia'.
- Evite lançar-se diretamente em sua apresentação assim que entrar no palco. É benéfico para você ter alguns momentos para se recompor primeiro, e é benéfico para o diretor ver um pouco de sua personalidade antes de começar a representar o papel.
- Lembre-se de entregar sua partitura ao acompanhante, se for o caso, para executar uma música. Diga a ele ou ela em que ritmo você gostaria que a música fosse tocada e dê a eles um aceno distinto quando estiver pronto para começar.
Etapa 4. Enunciar e projetar
Fale suas palavras com clareza, devagar e em voz alta para chamar a atenção do diretor e do painel de audição, e mostrar a eles que você pode ser ouvido por um grande público durante um show ao vivo.
- Evite apressar o material a todo custo. É tentador tentar passar por suas falas rapidamente se você estiver nervoso, mas mostrar paciência e se dar tempo para mergulhar em seu personagem mostra maturidade e uma melhor compreensão do material.
- Tente criar o máximo possível de mudança ou variação em sua performance de curta duração, variando o humor, a velocidade e o tom de suas palavras quando apropriado para ajudar a contar uma história em um curto espaço de tempo.
- Concentre-se na projeção, em particular ao fazer um teste para um papel musical. É importante mostrar que sua voz cantada é poderosa e pode ser ouvida em um auditório.
Etapa 5. Fale no contexto da peça
Lembre-se de que enquanto você está se concentrando em suas próprias falas, você precisa interagir e responder a outros personagens ou ambientes que estarão presentes na performance real.
- Mesmo se você estiver realizando um monólogo, imagine as falas que vêm antes dele, ou as circunstâncias que trouxeram seu personagem a este momento, antes de começar a executá-lo.
- Se você está cantando, ainda pode contar uma história com a letra e o clima. Pense sobre o significado desta música para o personagem que a canta ou para o enredo como um todo.
- Lembre-se de reagir também ao ambiente do ambiente. Ao apresentar suas falas, seu personagem ficaria com calor, frio, desconfortável, à vontade? Se você não conseguir obter pistas sobre como seria o ambiente com o roteiro, simplesmente certifique-se de mover o palco.
Etapa 6. Seja flexível
Responda com um segundo monólogo, música ou outro material que você preparou ou pode fazer referência rápida no roteiro se o diretor pedir que você execute outra coisa.
- Ouça com atenção o que o diretor quer que você faça. Seguir as instruções e estar preparado para executar diferentes tipos de material mostrará uma boa atitude e ética para os ensaios, se você for selecionado para um papel.
- Esteja preparado para ler várias partes, não apenas a que você mais deseja. O diretor pode ter uma ideia diferente em mente para uma função em que você se sairia bem.
Etapa 7. Não tenha medo de dar tudo de si
Dê à audição toda a sua energia e entusiasmo. Não hesite em entrar totalmente na peça. Ser um personagem diferente de você é divertido!
- É sempre mais fácil para um diretor ajudar um ator a diminuir a atuação excessiva do que obter mais expressão, então não tenha medo de ser um pouco mais dramático e expressivo.
- Lembre-se de sorrir e se divertir! Mostre que você adora atuar e está entusiasmado em conseguir um papel na produção. Se o material que você apresentar tiver o objetivo de ser sério, lembre-se de sorrir e ser expressivo antes e depois da apresentação.
Pontas
- Mesmo durante situações normais da vida, imagine o que o personagem para o qual você está fazendo o teste faria ou diria, para ajudá-lo a entrar mais plenamente no personagem.
- Experimente fazer um curso de atuação ou ler um livro sobre atuação se quiser entender mais sobre o processo e melhorar suas habilidades.
- Comece e termine uma audição com confiança. Entre na sala com a cabeça erguida e mantenha a emoção da última linha que você tocar por pelo menos três segundos antes de agradecer ao público por seu tempo e sair do palco.
- É uma boa ideia praticar na frente de algumas pessoas e receber feedback antes de você ir para a audição no dia seguinte. Depois de fazer isso, você precisa ter confiança no que tem a oferecer e lembre-se de sorrir e NÃO FIDGETING E não tenha medo de animar um pouco. Se você seguir essas dicas, terá um papel garantido.
Avisos
- Tente não se decepcionar se não conseguir o papel que deseja. Provavelmente, você terá outras peças da escola ou oportunidades de fazer um teste. Enquanto isso, você pode aprender com os atores que acabam na peça e se concentrar em melhorar suas próprias habilidades.
- Se você for escalado para um papel que não quer interpretar, atenha-se a ele. Você pode dizer educadamente ao diretor que não era o papel que você realmente queria desempenhar, mas depois dê tudo de si. Se o diretor vê um desempenho incrível de uma pessoa que não está satisfeita com seu papel, é mais provável que ele os coloque em um papel que deseja no futuro para ver o quão melhor eles realmente são. Abandonar uma função nunca é uma boa ideia. Isso mostra ao diretor que você é muito específico. Os diretores gostam de alguém que pode desempenhar muitos papéis diferentes.
