Um esquete é uma pequena peça ou performance. As esquetes são pequenas cenas rápidas que geralmente são cômicas. As esquetes também são chamadas de esboços. Para fazer um esquete, comece pensando em ideias que te façam rir. Escreva sua cena, ensaie e, finalmente, exiba-a para o público ou filme-a.
Passos
Parte 1 de 3: Desenvolvendo uma ideia
Etapa 1. Reúna inspiração
Às vezes você tem uma esquete que surge do nada, outras vezes, você tem que sair em busca de uma ideia. Reúna inspiração para o seu esquete assistindo e lendo outros esquetes cômicos. Você pode ir ao YouTube e assistir a vídeos de esquetes produzidos tanto profissionalmente quanto amadores.
- Assista a esboços de Key & Peele, SNL, W / Bob e David e Monty Python para se inspirar. Observe o que esses esboços profissionais têm em comum. O que separa esses esboços de outros?
- Ao assistir a outros esquetes ou esquetes, pense no que torna aquele que você está assistindo original. Você não quer copiar um esquete que viu antes, mas pode encontrar um novo ângulo.
- Preste atenção ao que está acontecendo ao seu redor. Muitos dos melhores esquetes funcionam porque há um componente identificável no esboço que nos faz pensar em nossas próprias vidas. Preste atenção em como as pessoas ao seu redor interagem umas com as outras. Procure cenários da vida real que sejam engraçados para você.
Etapa 2. Brainstorm de idéias
Escreva um monte de ideias. Você pode fazer isso com um grupo de pessoas que trabalharão na peça teatral, sozinho ou ambos. Pegue um caderno que você possa carregar com você e anote as novas idéias que surgirem.
- Se você encontrar uma interação engraçada entre as pessoas, essa pode ser uma ótima ideia para começar um esquete. Por exemplo, você testemunha alguém em uma cafeteria pedindo uma bebida excessivamente complicada e segurando a fila. Escreva o que aconteceu e por que você acha que pode haver humor nesta situação. Talvez a ideia de pedir um café tão complicado seja engraçada para você.
- Reúna-se com seu grupo e compartilhe ideias. É bom se você tiver um lugar para escrever suas ideias para que todos possam ver cada uma delas. Caso contrário, designe alguém para escrever cada ideia em um caderno.
- Não censure suas ideias agora. Nesta fase, você só quer colocar tudo para fora. Você pode descobrir que uma ideia tola se transforma em algo ótimo.
- Se você rir de uma ideia, anote que a achou engraçada. Pergunte a si mesmo por que está rindo. É algo visual sobre a ideia? Uma determinada palavra ou palavras? Ou talvez seja porque a ideia se relaciona com a sua própria vida. Saber por que algo o fez rir será útil para desenvolver sua peça teatral e, por fim, executá-la.
- Pense no tipo de esquete que você pode querer fazer. Existem vários tipos de esquetes e esquetes, desde paródia e sátira, até esquetes de personagens e até mesmo esboços absurdos.
Etapa 3. Desenvolva seu ponto de vista
Cada esquete ou esboço bem-sucedido tem um ponto de vista sólido (POV) que pode ser facilmente identificado. É o mesmo princípio que ter uma declaração de tese em um artigo. Seu POV deve ser fácil de entender. Um ponto de vista é a lente na qual os espectadores de sua peça veem o mundo como você o vê. Em um esboço, isso pode ser ampliado para um efeito cômico.
- Um POV é a sua opinião expressa como um fato. Você pode descobrir seu ponto de vista em algumas etapas. Primeiro, você vê alguém pedir uma bebida excessivamente complicada em uma cafeteria. Em segundo lugar, você decide escrever um esquete sobre pessoas pedindo bebidas complicadas em uma cafeteria. Cada bebida que uma nova pessoa pede em sua peça é mais complicada e ridícula do que a anterior. Terceiro, você chega ao seu ponto de vista, que é o de que as pessoas estão ficando obcecadas demais com opções desnecessárias e materialismo.
- Seu ponto de vista não é expresso por um personagem em sua sátira reclamando de alguém pedindo uma bebida excessivamente complicada. É expresso pela ação que ocorre em sua esquete.
- Ter um ponto de vista claro e expressá-lo como um fato é uma ótima maneira de tornar qualquer esquete mais original. Mesmo que o conteúdo da esquete já tenha sido feito antes, é original o suficiente porque vem de você.
Etapa 4. Esboce um começo, meio e fim
Cada história, por mais curta que seja, precisa de um começo, meio e fim. Ao escrever um esquete, tente mapear essas três seções diferentes.
- Como as esquetes geralmente são cômicas por natureza, seu início pode retratar a vida cotidiana normal. Pessoas em uma cafeteria esperando na fila para pedir um café é normal.
- O meio do seu esboço acontece quando algo fora do normal ocorre. As pessoas começam a pedir bebidas mais loucas do que antes.
- O fim da sua esquete é quando chega o clímax e a resolução. Talvez o barista decida jogar o café de todos no chão. Ou talvez o barista tire uma arma e roube o dinheiro da caixa registradora.
Parte 2 de 3: escrevendo seu esquete
Etapa 1. Escreva um primeiro rascunho
Existem vários formatos para escrever esquetes e esboços. Você não precisa ter um formato profissional, mas deve ter um fácil de seguir.
- A parte superior do seu roteiro deve ter o título do seu esquete. Abaixo, você pode escrever os nomes dos personagens envolvidos e até mesmo o nome do ator que interpreta esse personagem.
- Para escrever um diálogo, centralize e coloque em maiúscula o nome do personagem que está falando. Na próxima linha, recue o cursor à esquerda e digite o diálogo.
- As ações podem ser escritas em uma linha separada entre parênteses.
- Ao escrever seu primeiro rascunho, não se preocupe muito em fazer tudo perfeito. Você apenas deseja obter o script geral. Você vai editá-lo mais tarde.
Etapa 2. Comece seu esquete rapidamente
Esteja você filmando ou apresentando sua peça ao vivo, ela provavelmente terá menos de cinco minutos de duração. Isso significa que você precisa entrar no assunto rapidamente. Não perca tempo configurando personagens e planos de fundo. Simplesmente comece em um ponto que seja engraçado ou onde a ação esteja acontecendo.
- Se você estiver escrevendo a esquete do café, experimente começar a sua esquete com o barista perguntando à pessoa na frente da fila o que essa pessoa deseja pedir.
- A pessoa que pede a bebida deve descrever uma bebida complicada, mas não algo tão louco que você não possa começar a construir sobre isso enquanto as próximas pessoas pedem bebidas.
- No topo da sua esquete, seu objetivo é dar ao seu público informações suficientes o mais rápido possível. O barista pode dizer algo como "Bem-vindo ao Good Coffee, o que posso fazer para você?" Com uma linha, você estabeleceu onde está, quem são os personagens e o que está acontecendo.
- Em uma esquete, cada linha é importante. Você não tem tempo a perder desenvolvendo elementos que não importam neste cenário. Evite discutir coisas no passado / futuro, pessoas que não estão presentes e objetos que não são relevantes para a esquete.
Etapa 3. Seja breve
Mantenha seu script com menos de cinco páginas. Se você ultrapassar cinco páginas em seu primeiro rascunho, tudo bem, você pode cortar partes. Em média, uma página de um script equivale a um minuto de desempenho.
Você também deseja manter sua encenação curta, porque pode perder o humor se prolongá-la por muito tempo. É mais fácil ficar envolvido em um script acelerado que termina rapidamente do que em uma esquete que deixa de ser engraçada porque a piada acabou
Etapa 4. Lembre-se da regra de três
A regra de três significa que você repete algo três vezes ou inclui três elementos semelhantes em sua esquete. É como ter seu começo, meio e fim, você tem três componentes que formam um todo.
Em nossa esquete de cafeteria, você pode ter três clientes diferentes comprando café. Cada patrono tem uma ordem mais ridícula do que a anterior
Etapa 5. Construir a ação
Ao escrever seu roteiro, você deseja começar de um ponto em que possa construir. Uma esquete deve ter uma ação ascendente antes de atingir o clímax e depois terminar.
- Usando nosso exemplo de cafeteria, a primeira pessoa pedirá uma bebida complicada. Você pode fazer com que o barista e o cliente conversem por algumas linhas. Talvez o barista tente repetir a bebida para o cliente e errar parte dela. O cliente então tem que corrigir o barista.
- O segundo cliente tem um pedido de bebida mais louco. O barista tenta repetir o pedido da bebida e o cliente decide alterá-lo. O barista então tenta repetir este pedido de volta ou tem que perguntar qual é um dos ingredientes, porque não é comum em uma bebida de café. O cliente reclama e segue em frente.
- Finalmente, surge o terceiro cliente. O barista já está chateado e confuso com os dois primeiros pedidos. A terceira ordem é de longe a ordem mais estranha. O barista avisa ao cliente que a cafeteria não tem nem metade dos ingredientes e que as opções restantes são café puro ou com creme. O cliente tem um ataque e liga para o gerente.
- Agora o barista finalmente se agarrou e age de uma maneira tão maluca quanto os clientes, mas com implicações na vida real. Isso pode significar que o barista rouba a cafeteria, joga café quente na cara do cliente ou é demitido.
Etapa 6. Continue trabalhando em novos rascunhos
Depois de escrever seu primeiro rascunho, leia em voz alta para o seu grupo, atribuindo a cada pessoa um personagem. Em seguida, obtenha feedback e discuta o que todos pensaram que funcionou e o que não funcionou.
- Mostre seu esboço para alguém em cuja opinião você confia. É bom receber feedback de alguém que lhe dará uma opinião honesta.
- Faça anotações sobre o que as pessoas acharam engraçado, e não engraçado. É uma boa ideia entender o que não funciona em um esquete. Embora você goste de uma linha ou piada, pode não funcionar em sua dramatização.
- Cortar o que não funciona é uma ótima maneira de cortar a gordura em uma esquete. Você quer que seu esquete seja simples e rápido. Considere a remoção de linhas de diálogo que não contribuem diretamente para o encaminhamento de sua esquete.
Parte 3 de 3: Apresentando ou filmando sua peça teatral
Etapa 1. Faça audições
Dependendo do quanto você leva a sério a produção de sua peça teatral ou esquete, você pode querer fazer audições para atores. Se você escreveu sua peça teatral com um grupo e já sabe quem vai se apresentar, não precisa fazer audições, mas deve fazer uma leitura.
- Embora você deva procurar pessoas talentosas, também deve encontrar pessoas que você sabe que podem ser confiáveis e confiáveis. Você não quer ter práticas e ensaios vazios.
- Se você estiver escrevendo uma peça teatral como parte de um espetáculo maior na escola ou no teatro, peça ao seu professor ou diretor de teatro informações sobre as audições. Pode haver um grande teste para todos, ou você pode ter que fazer o seu próprio.
- Se você estiver realizando testes, coloque cartazes em sua escola ou poste informações sobre isso nas redes sociais.
- Quando você fizer testes, peça aos atores que façam uma foto da cabeça. Você também deve fornecer lados, que são algumas páginas de seu roteiro, para os atores lerem.
Etapa 2. Agende pelo menos um ensaio
Como sua peça é curta, você não precisa ter muitos ensaios, mas um ou dois é sempre uma boa ideia. Certifique-se de que seus atores conheçam as falas e entendam a direção e o ponto de vista de sua peça teatral.
Planeje seus adereços e outros equipamentos. Alguns esquetes funcionam melhor sem adereços ou fundos, enquanto outros precisam de um pouco mais de teatro. As esquetes, por definição, não são muito elaboradas, mas pode haver adereços necessários para que as esquetes façam sentido
Etapa 3. Execute ou filme seu esquete
Depois de ensaiar seu esquete algumas vezes, é hora de apresentá-lo ao vivo ou gravá-lo para a web. Dê a si mesmo bastante tempo para se certificar de que todos os adereços, fantasias e equipamentos de câmera estejam definidos.
- Se você estiver filmando sua esquete, deve ter pelo menos uma câmera, bem como equipamento de som e iluminação, se puder.
- Você também pode enviar seu esquete ao YouTube ou Vimeo para que outras pessoas possam vê-lo.
Amostras de esquetes
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Pontas
- Escreva várias esquetes ou idéias antes de decidir por uma. Você pode descobrir que uma ideia que considerava boa não funciona mais.
- Não tenha medo de improvisar algumas cenas com seu grupo. Muitos bons esquetes saem de equipes improvisando e apenas brincando.
- Compartilhe suas ideias e colabore. Freqüentemente, outra pessoa será capaz de fornecer um novo par de olhos que podem ajudá-lo a melhorar sua sátira.
- Divirta-se com isso. Os esquetes são feitos para ser divertidos, mesmo se você estiver se apresentando para um público ou filmando. Se você levar isso muito a sério, pode perder outra piada ou ângulo que pode incluir.
