Um tratamento é o resumo de um roteiro, que pretende explicar os principais pontos da trama. Também dá uma boa descrição dos personagens principais envolvidos na história. Os tratamentos não têm um limite de páginas estrito, mas geralmente mais curto é melhor. Os tratamentos são uma ferramenta de desenvolvimento para o escritor e atuam como um argumento de venda estendido para o cineasta.
Passos
Método 1 de 3: formatando seu tratamento
Etapa 1. Faça o objetivo de duas a cinco páginas
Ajuste a duração com base no seu público e no roteiro. O objetivo de duas páginas mantém as coisas simples e focadas, enquanto cinco páginas é o máximo para ficar por baixo. Mantê-lo curto torna mais provável que alguém leia todo o tratamento.
- Algumas pessoas escrevem tratamentos com 30-40 páginas, mas as chances de serem lidos aumentam se você mantiver menos de cinco páginas.
- Uma possível divisão de página é uma página para informações básicas como o título, logline, personagens e resumo do enredo, uma página ou menos para cada um dos três atos e uma página extra de sobra.
DICA DE ESPECIALISTA
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Escritora profissional
Antes de iniciar seu script, certifique-se de saber sobre o que deseja escrever.
Melessa Sargent, presidente e CEO da Scriptwriters Network, diz:"
Etapa 2. Escreva frases com uma linha ou menos
Ao descrever seu script, use detalhes e uma boa descrição, mas seja breve. Leia as frases em voz alta para ver se são fáceis de ler. Se você tiver que respirar no meio das frases, é muito longo.
- Procure frases com 15 a 18 palavras ou menos. Este é um guia, porque às vezes pode ser necessário escrever frases mais longas.
- Por exemplo, “Gene caminha pela calçada e para para olhar uma bugiganga na vitrine de uma loja”. Esta frase mostra ação, mas é curta e simplificada.
Etapa 3. Mantenha os parágrafos curtos e diretos
Reduza seus parágrafos para três a cinco sentenças. Sempre evite escrever grandes blocos de texto porque o leitor perderá o interesse. Varie o número de sentenças dependendo de qual parte do enredo você está descrevendo.
Se suas frases tiverem apenas oito palavras, coloque mais de 8 a 10 frases no parágrafo. Você realmente não quer um parágrafo com apenas duas linhas
Etapa 4. Imprima o tratamento em tinta preta em papel branco
Não tente fazer seu tratamento de script parecer sofisticado ou mais atraente aos olhos. Usar papel branco e tinta preta é funcional porque é o mais fácil de ler. Seu tratamento não é o lugar para esquemas de cores festivas.
Use papel tamanho carta básico de 8½ pol. X 11 pol. (216 mm x 279 mm). Não use cartolina, tamanho ofício ou outras variedades de papel
Etapa 5. Faça o texto fonte Times New Roman, Arial ou Calibri 12pt
É importante que seu script seja fisicamente fácil de ler e essas são as fontes mais básicas. Você pode achar que seu conteúdo pareceria mais atraente em algo estilístico, mas só vai dificultar a leitura.
Se você deseja usar uma determinada fonte, certifique-se de que tenha uma aparência simples
Etapa 6. Revise o tratamento cuidadosamente
É absolutamente vital que você verifique o tratamento algumas vezes antes de aplicá-lo a alguém importante. Peça a um ou dois amigos que o leia com atenção para perceber o que você perdeu. Pode até valer a pena consultar um revisor profissional.
O conteúdo não é a única coisa que importa. Um leitor irá detectar seus erros e desligá-los do seu roteiro, mesmo que a história seja ótima
Método 2 de 3: Incluindo Informações Relevantes
Etapa 1. Coloque o título de trabalho e seu nome no início do tratamento
Torne o título do script e seu nome facilmente visíveis e óbvios. Essa informação é como os cineastas vão se referir ao tratamento, por isso é importante. Coloque-o no centro superior da primeira página do tratamento.
- Por exemplo, escreva “Luca’s Milestone de J. C. Lacey.”
- Os títulos de filmes de longa-metragem devem estar em itálico ou em fonte normal. Não os coloque entre aspas.
Etapa 2. Crie uma linha de registro interessante e desenvolvida
Escreva um resumo de uma a duas frases de seu script. Inclua uma descrição do personagem principal, o objetivo que ele busca e o conflito principal que ele enfrenta. Este é o primeiro insight do leitor sobre o seu roteiro, portanto, faça-o valer a pena.
- Pense nisso como a maneira mais simples de descrever a história completa de seu roteiro.
- Por exemplo, para a conhecida história To Kill a Mockingbird, você pode escrever esta linha de registro: “Uma jovem enfrenta os preconceitos de uma pequena cidade da América enquanto seu pai atua como advogado de um homem negro acusado de relações indecentes com um local menina branca.”
Etapa 3. Apresente os personagens principais
Comece com seu protagonista ou personagem principal. Descreva sua aparência, bem como seus principais traços de personagem. Discuta os personagens com os quais eles mais interagem ao longo do arco principal da história. Certifique-se de incluir o antagonista primário, se houver.
- Você não precisa incluir uma lista completa de todas as pessoas que aparecem na história, mas descreva aquelas que são importantes para a história principal.
- Você tem liberdade com as descrições de seu personagem, mas mire em duas a três frases cheias de detalhes para cada personagem.
Etapa 4. Expanda a linha de registro em cinco a dez parágrafos
Descreva seu script da maneira que fizer mais sentido para você. Conte a história cronologicamente do início ao meio, ao fim, ou descreva os pontos-chave da trama primeiro e as partes menores depois. Não inclua subtramas em seu tratamento.
- Em um formato de três atos, o ato um estabelece os personagens e a configuração básica, o ato dois traz um conflito principal, o ato três intensifica e então resolve o conflito.
- Certifique-se de incluir o clímax e a resolução. Você pode querer salvar o grande acabamento para a tela, mas este não é o lugar para escondê-lo. Dê ao leitor do tratamento o final.
Método 3 de 3: Criando o tom do tratamento
Etapa 1. Escreva para o seu público
Você pode escrever o tratamento para um produtor, diretor ou até mesmo um ator. Por isso, escreva para essa pessoa. Ajuste o conteúdo e a maneira como você o apresenta com base em quem é. Também ajuste com base em se você conhece o leitor pessoalmente ou não.
- Para um diretor, você pode se concentrar mais na aparência de cada cena e nos cenários envolvidos.
- Se você está escrevendo para um ator que gostaria de interpretar um papel, dê mais atenção ao papel dele do que aos outros personagens.
Etapa 2. Faça o tratamento conectar-se emocionalmente
Não importa para qual gênero você está escrevendo o tratamento, ele deve atingir o leitor com alguma emoção real. Faça-os sentir medo, tristeza ou alegria pela maneira como você descreve os personagens e a história. Esse é o gancho que força o leitor a se conectar com a história.
- Não apresente algo diferente do seu roteiro. Use a emoção que faz parte da história e traga-a à tona no tratamento.
- Transmita emoção mostrando como os personagens reagem. Escreva: "Ele virou o rosto", o que mostra que ele está com vergonha ou está escondendo algo. Descreva um personagem olhando para uma foto por apenas alguns segundos antes de começar a chorar.
- Faça uma mulher afastar o toque de um homem, uma criança dê um passo para trás quando sua mãe se aproximar dela ou um homem se olhe no espelho e dê de ombros.
Etapa 3. Escreva a história no tempo presente
Seu tratamento deve ser lido como o público o verá. Descreva tudo como acontece, não como se já tivesse acontecido ou vá acontecer. Isso pode ser complicado, porque nem sempre é seu primeiro instinto. Verifique se há mudanças tensas em sua escrita.
Por exemplo, escreva: “Devon caminha até a porta hesitantemente e olha pelo olho mágico”. Não escreva, "Ela parou e pensou sobre seu dia", porque isso muda para o passado
Etapa 4. Reflita sobre o gênero do roteiro em seu tratamento
Descreva o filme de maneira semelhante à maneira como as pessoas se sentirão durante ele. Se o seu objetivo é assustar o público do filme, faça com que o tratamento instale o medo. Faça o leitor rir se você estiver lançando uma comédia. Aspectos importantes do gênero também são importantes no tratamento.
