A dança do estilo livre é uma dança que não segue uma coreografia definida. O fato de não haver regras pode ser empolgante e um pouco assustador. Mas você não precisa ser um dançarino competitivo para se divertir dançando estilo livre. Tudo o que você precisa fazer é encontrar a batida, começar a mover seu corpo junto com a batida e, quando você se sentir confortável, comece a adicionar os movimentos de dança que você conhece ou invente alguns na hora. Mais importante ainda, você tem que se divertir!
Passos
Método 1 de 3: Encontrando a batida
Etapa 1. Ouça a melodia da música para encontrar a energia do seu estilo livre
A melodia de uma música é a camada cativante da música. Mas não necessariamente tem que ser o canto. Pode ser uma sequência de notas que são incorporadas à música. Encontrar a melodia o ajudará a encontrar a energia da música, o que o ajudará a escolher os movimentos que são rápidos, lentos, espasmódicos, fluidos ou o que quer que corresponda a essa energia.
Por exemplo, você não faria movimentos de dança de alta energia para um country lento ou uma música de hip-hop animada
Etapa 2. Bobine sua cabeça no ritmo da batida
Faça o aquecimento e comece a mover seu corpo balançando a cabeça de acordo com a batida. Isso o ajudará a começar a misturar seus movimentos com a música. Comece com movimentos lentos e, quando se sentir confortável e sentir que conhece bem o ritmo, capte a energia do movimento.
Quando você encontrar a batida e começar a balançar a cabeça, sua confiança aumentará porque você conseguiu capturar a energia da música
Etapa 3. Comece a deslocar o peso para a frente e para trás sobre os pés, de acordo com a batida
Agora que você entendeu a melodia e começou a mover sua cabeça no ritmo da música, comece a mover o resto de seu corpo movendo seus pés de acordo com a batida. Transfira o peso para um pé e depois volte a colocá-lo no outro. Brinque deslocando seu peso de acordo com o ritmo da música.
- Bater os pés é outra ótima maneira de capturar a batida da música.
- Relaxe e mantenha as pernas soltas e os joelhos ligeiramente dobrados para não parecer ou se sentir tão rígida.
Etapa 4. Observe o tempo forte e o tempo forte para que você possa usá-los em sua dança
A batida forte é geralmente um instrumento de tom baixo, como uma bateria ou baixo, a batida alta costuma ser um prato, uma caixa aguda ou outro instrumento de tom agudo. À medida que você começa a mover seu corpo com a música, faça uma nota mental da batida positiva e da batida forte para que possa utilizá-los em sua dança de estilo livre, sincronizando seus movimentos para coincidir com eles.
A maioria das músicas dançantes ocorre em pares, com o primeiro par sendo o tempo forte e o segundo sendo o tempo forte
Gorjeta:
Tente dizer “boom-chick” junto com a música para ajudá-lo a encontrar o ritmo otimista e forte. O “boom” é o tempo forte, a “garota” é o tempo forte.
Método 2 de 3: Incorporando Seu Corpo
Etapa 1. Mova os pés de acordo com a batida para mover e balançar o corpo
Use a batida e o ritmo da música como um guia para começar a adicionar um pouco de footwork à sua dança. Conforme você muda seu peso para frente e para trás, tente pegar seu pé e movê-lo de onde estava antes. Não precisa ser um movimento grande, mas mover os pés o ajudará a pular e mover o resto do corpo junto com a música.
- Mantenha o peso na planta dos pés para estabilidade ao movê-los.
- Se você estiver dançando com um parceiro ou perto de outras pessoas, preste atenção ao movimento do pé e não pise nos calos de ninguém.
Etapa 2. Mova os quadris para movimentar todo o corpo
Enquanto você está movendo seus pés e deslocando seu peso, comece a mover seus quadris na direção em que você está deslocando seu peso. Mover os quadris moverá o resto do corpo e adicionará uma camada dinâmica à sua dança.
Gire seus quadris para girar e mover seu corpo ainda mais
Etapa 3. Adicione seus braços em seus movimentos para adicionar outra camada
Se você está nervoso ou desconfortável, pode sentir vontade de manter os braços rígidos e colados ao corpo. Relaxe e incorpore seus braços em sua dança com alguns movimentos simples como uma bomba de punho fechando seu punho, levantando um de seus braços e bombeando sua mão de acordo com a batida.
- Experimente dobrar os braços na altura dos cotovelos, segure-os junto ao corpo e mova-os para cima e para baixo como se estivesse a correr ao mesmo tempo que segue a batida.
- Fique ativo e brinque com movimentos de braço que combinem com a música.
- Quando você se sentir mais confortável, tente movimentos de braço mais complexos. Por exemplo, tente uma onda de braço curvando seus dedos e enrolando seu braço para imitar uma onda subindo por seu braço.
Gorjeta:
Evite repetir os mesmos movimentos indefinidamente, tente misturá-los!
Etapa 4. Mude os níveis para tornar seus movimentos mais dinâmicos
O nível se refere a como você se posiciona enquanto dança. Você pode ficar em pé, agachado na altura dos joelhos, na ponta dos pés ou até mesmo no chão, se estiver dançando break. Evite ficar em um nível durante o seu estilo livre ou você parecerá rígido. Misture em diferentes níveis para tornar seus movimentos mais emocionantes.
Por exemplo, você pode mudar de ficar em pé e mover os braços ao longo do corpo para dobrar os joelhos em um agachamento e levantar os braços acima da cabeça. É um pequeno movimento que faz uma grande mudança em sua dança
Etapa 5. Mude a direção de seu corpo para adicionar originalidade
Direção se refere a como você orienta seu corpo em seu estilo livre. Por exemplo, você pode estar de frente para o público ou virando as costas para eles durante o estilo livre. Você pode brincar com a direção para a qual está olhando para criar uma combinação original.
- Experimente mover a parte superior do corpo para a esquerda enquanto a parte inferior do corpo fica voltada para a frente para brincar com as partes separadas do seu corpo.
- Use diferentes combinações de direções em seus movimentos de dança de estilo livre.
Etapa 6. Alterne entre o movimento rápido e lento para mudar a energia
Sua energia de dança é a maneira como você executa seus movimentos de dança. Você pode estar usando andamentos espasmódicos, lentos e fluidos ou rápidos em seus movimentos. Você pode misturar e tornar seus movimentos mais dinâmicos brincando com as energias que usa para executá-los.
- Tente mudar a velocidade de seus movimentos. Mude o movimento do braço de rápido e ágil para relaxado e fluido para fazer o mesmo movimento parecer fresco.
- Adicione pausas e intervalos em seus movimentos de estilo livre para misturá-los.
Método 3 de 3: usando movimentos de dança populares em seu estilo livre
Etapa 1. Dê uma guinada em movimentos conhecidos para tornar seu estilo livre único
Se você está se sentindo um "bloco de coreografia" e se encontra preso em uma rotina e repetindo os mesmos movimentos em seu estilo livre, você pode incorporar alguns movimentos de dança populares em sua dança para quebrar o molde. Usar danças conhecidas também permite que você use movimentos que você já conhece no seu estilo livre.
Você também pode simplesmente pegar partes de um movimento de dança conhecido para usar em seu próprio estilo livre
Etapa 2. Consulte os movimentos conhecidos em seu estilo livre
Uma maneira fácil de misturar um conceito de dança em seu próprio estilo livre é usar um que seja popular ou conhecido e adicioná-lo aos seus movimentos originais e torná-los seus. Além disso, as pessoas que assistem você dançar podem reconhecer o conceito que você está usando e apreciarão o seu jogo nele.
Conceitos de dança de exemplo
O robô: Mova os braços e o corpo de uma forma que imite um robô. Você pode isolar uma parte do corpo, como braços ou cabeça, e usar movimentos robóticos.
Voga: Use os braços e as mãos para enquadrar o rosto de maneiras diferentes.
Chicote: Fique agachado, levante a mão esquerda ou direita à sua frente e balance os quadris para cima e para baixo.
Etapa 3. Faça seus próprios movimentos de dança no momento
Torne seu estilo livre verdadeiramente único usando suas próprias idéias em sua dança. Você pode ter uma ideia enquanto dança e criar um movimento em torno dela. Se funcionar, ótimo! Caso contrário, você pode simplesmente ter outra ideia que funcione.
Por exemplo, você pode imaginar um objeto, como um moedor de pimenta, e imaginar como usaria um moedor de pimenta em um movimento de dança. Então use esse conceito em seu estilo livre
Etapa 4. Observe os outros dançarinos e baseie sua dança em seus movimentos
Se alguém ao seu redor tem um movimento realmente ótimo que está usando e outras pessoas estão respondendo a ele, junte-se à diversão adicionando-o ao seu estilo livre! Dançar é uma atividade em grupo e incluir os movimentos de outras pessoas no grupo é uma ótima maneira de mudar seus movimentos de estilo livre. Você pode até notar outras pessoas usando seus conceitos em seu estilo livre.
