Você quer tirar fotos como um profissional? Você pode - e não precisará de uma câmera cara para fazer isso. O segredo está na luz. Aprenda a usar diferentes tipos de luz - iluminação de fundo, iluminação lateral, iluminação difusa e iluminação artificial - e ninguém saberá dizer se você está usando uma Nikon cara ou um telefone celular comum.
Passos
Parte 1 de 3: Dominando o básico
Etapa 1. Encontre a fonte de luz
Olhe ao seu redor e descubra de onde vem a luz. A luz pode vir de quase qualquer lugar - acima de você, atrás de você, ao seu redor. A origem da luz fará diferença na aparência do objeto. Por exemplo, a luz que vem de cima do objeto pode causar sombras nítidas, enquanto a luz que vem da frente do objeto pode achatar a imagem.
Mova-se ao redor do objeto e observe como a mudança da direção da luz altera a imagem. Mova o objeto para uma área onde a direção da luz crie a aparência desejada. Certas luzes vão embelezar seus objetos, enquanto outras podem criar drama
Etapa 2. Observe a cor da luz
A luz pode ser brilhante, suave, forte ou baixa. Ele pode assumir uma variedade de cores, dependendo de sua origem. Algumas luzes são frias, enquanto outras são quentes. A qualidade da luz afetará a aparência do objeto e pode fazer com que as fotos fiquem muito nítidas, muito suaves, muito escuras ou perfeitas.
Etapa 3. Procure os detalhes
Seus olhos veem mais detalhes do que uma câmera pode captar. É por isso que suas fotos geralmente não correspondem ao que você vê. Mas estar atento à exposição, que é o brilho ou escuridão geral de uma cena, o ajudará a capturar os detalhes que deseja incluir.
Se você estiver usando uma câmera com configuração de exposição, uma exposição neutra ou normal criará a imagem de aparência mais natural
Etapa 4. Procure contrastes
A direção da luz cria realces e sombras. Os realces são a parte mais brilhante de uma imagem. Por outro lado, uma sombra é a parte mais escura de uma imagem. O contraste entre sombras e realces é o que torna uma imagem interessante. Saber como mudar sua luz mudará o contraste é a diferença entre tirar uma foto abaixo da média e tirar uma que seus amigos vão adorar.
As fotos com iluminação lateral terão muito contraste. As fotos com iluminação frontal normalmente têm muito pouco contraste. As imagens tiradas em um dia nublado geralmente também têm baixo contraste, enquanto as imagens tiradas no sol forte geralmente têm alto contraste
Parte 2 de 3: Aproveitando a direção da luz
Etapa 1. Use a iluminação frontal para obter os resultados mais certos
Posicionar seus objetos de forma que a luz os incida diretamente é a maneira mais comum de trabalhar com luz. Alterar o brilho da luz, no entanto, pode transformar essa configuração comum em fotos incomuns. Uma iluminação frontal suave, por exemplo, pode ser muito lisonjeira. A iluminação frontal brilhante, como um flash, pode ser muito forte.
- O flash é a forma mais comum de iluminação frontal. A maioria dos flashes embutidos são configurados para piscar automaticamente com pouca luz. Para obter mais controle, você pode desativar esse recurso e usar o flash apenas quando quiser. Às vezes, você vai querer usá-lo para preencher sombras quando a luz é forte. Outras vezes, você pode querer que a imagem permaneça nas sombras para um efeito especial, então você não quer que sua câmera use flash.
- Os flashes da câmera às vezes causam “olhos vermelhos”. A melhor maneira de evitar isso é afastar o olhar do objeto da câmera. Muitas vezes, você pode remover os olhos vermelhos de fotos existentes com um software de edição de fotos gratuito disponível online.
Etapa 2. Use a iluminação de fundo para criar fotos dramáticas
Fotos retroiluminadas são tão interessantes porque são o oposto de uma foto padrão. Em uma foto iluminada por trás, o fundo é iluminado enquanto o primeiro plano está no escuro. Um eclipse solar é um bom exemplo de uma foto iluminada por trás. Isso pode ser complicado, mas experimentar diferentes luzes e diferentes configurações de câmera o ajudará a aprender a alcançar o resultado desejado.
As silhuetas são o principal exemplo de fotos iluminadas por trás. Você pode criar um simples colocando a luz diretamente atrás do objeto. Quando você fotografa de frente, o assunto permanece escuro
Etapa 3. Use iluminação lateral para retratos que se destacam
Para produzir um efeito atraente em suas fotos, use iluminação lateral, que colocará parte do objeto na luz e parte na sombra. É ótimo para mostrar profundidade em fotografia de paisagem, bem como retratos.
- A iluminação lateral criará profundidade, mas você precisa ter cuidado para não exagerar. Muito contraste pode ser desfavorável. Muitos fotógrafos profissionais usam um refletor ou flash para preencher as sombras e reduzir as bordas nítidas.
- Uma das poses mais populares para retratos é posicionar o objeto na frente de uma janela, com um ombro voltado para a câmera. Diferentes efeitos podem ser obtidos fazendo com que seus objetos mudem a direção de suas cabeças. Para uma foto, peça que olhem pela janela. Por outro lado, peça-lhes que olhem para você.
Etapa 4. Use iluminação difusa para fotos naturais
A iluminação difusa é uma luz suave que pode ser produzida pelo sol brilhando através das nuvens, pela sombra das árvores ou pela luz refletida em uma parede ou teto. Esta luz suave produz uma imagem agradável que captura as cores naturais e os detalhes do assunto.
Parte 3 de 3: Foco na qualidade da luz
Etapa 1. Tire fotos durante a Hora de Ouro
A Hora de Ouro é a hora do nascer e do pôr do sol, em que o sol está próximo ao horizonte e a luz é mais suave. Esta luz suave é perfeita para quase qualquer tipo de foto.
Etapa 2. Tire fotos em dias nublados ou nublados
O clima e a hora do dia têm um grande efeito no tipo de luz em que você vai filmar. Pode parecer contra-intuitivo, mas o céu encoberto é bom. As nuvens irão difundir a luz, tornando as sombras mais claras ou inexistentes. As sombras projetadas por grandes edifícios e árvores também podem criar o mesmo tipo de luz difusa encontrada em dias nublados.
Muitos fotógrafos acham que o sol é a melhor luz porque tudo é muito claro. Infelizmente, geralmente é o pior momento para tirar fotos. As cores ficarão desbotadas. Se você estiver tirando fotos de pessoas, as sombras ficarão muito escuras sob as características faciais. Além disso, é provável que você veja olhos semicerrados olhando para você pelo visor
Etapa 3. Esteja ciente da cor da luz
Durante a Hora de Ouro, a luz do sol emite raios vermelhos e amarelos. Esta é uma ótima luz para fotos quentes e atraentes. Se você estiver tirando fotos de pessoas, elas vão gostar especialmente dessa luz, porque as cores quentes favorecem a pele. Essas cores também farão com que as cenas pareçam mais alegres.
As horas azuis consistem na hora antes do nascer do sol e na hora após o pôr do sol, quando o sol está logo abaixo do horizonte. Essa luz indireta inicial e tardia resulta em uma luz com um tom azul frio. Ele pode criar fotos com um humor mais sombrio
Pontas
- Crie o hábito de perceber a luz ao seu redor e as condições que a estão causando. Em breve, avaliar a luz se tornará uma segunda natureza.
- Às vezes, a melhor coisa a saber sobre iluminação é quando não tirar uma foto. Às vezes, a luz disponível simplesmente não vai funcionar para você.
- Nada supera a prática e experimentação. Use sua câmera ou telefone em uma variedade de situações e luzes para saber o que funciona melhor para você.
