Jazz é uma forma de arte que cresceu desde suas origens no blues para atrair influências de quase todos os gêneros musicais que existem. Para o iniciante, no entanto, talvez seja melhor se concentrar no swing precoce e aprender a improvisar. Esta é uma maneira bem fácil de começar!
Passos
Etapa 1. Ouça
Este é de longe o passo mais importante para se tornar um músico. Encontre quantas gravações você puder colocar em suas mãos. Não discrimine - ouça os grandes nomes, como Art Tatum e Count Basie e Thelonious Monk, bem como os promissores pianistas de hoje. Ouça, pegue o que eles fazem e aplique em seu próprio modo de tocar. Fazer isso de forma consistente fará de você um excelente pianista de jazz.
Etapa 2. Supondo que você já conheça alguma teoria muito básica, primeiro aprenda todas as 12 escalas principais (há doze escalas de sons diferentes, mas em teoria B / Cb, F # / Gb e C # / Db são escalas separadas)
Aprender todas as escalas será extremamente útil.
Etapa 3. Certifique-se de que você pode ler música e tocar algumas coisas básicas, mesmo que não seja jazz
O primeiro passo real em sua jornada será se livrar dos "pontos" e treinar seu ouvido. Então…
Etapa 4. Compre um songbook de um dos mestres:
Cole Porter, Gershwin, etc. Certifique-se de que os símbolos dos acordes ou guias da guitarra sejam escritos acima da linha da melodia, como "Dbm7".
Etapa 5. Aprenda uma 7ª maior (1 3 5 7), 7ª menor (1 b3 5 b7), 7ª dominante (1 3 5 b7), meio diminuto (1 b3 b5 b7) e acorde diminuto (1 b3 b5 bb7) de cada chave
Então, por exemplo, para tocar C7 (C dominante 7º), você jogaria C, E, G e Bb. Para C diminuída em sétima, você jogaria C, Eb Gb e A (Bbb). Você precisa conhecê-los bem o suficiente para ser capaz de ver um símbolo de acorde como o da etapa acima e ser capaz de tocá-lo sem pensar. Se você conhece suas escalas principais, pode dominar esta etapa em uma semana.
Passo 6. Para recompensar seu trabalho árduo, retire o songbook
Encontre uma música de que goste e toque a linha da melodia na mão direita com os acordes apropriados na esquerda, enquanto os lê a partir dos símbolos dos acordes. Agora você está tocando uma música sem ler música (da maneira tradicional, também conhecida como estilo Fakebook). Parabéns!
Etapa 7. Mesmo que pareça horrível, pratique por tempo suficiente e você soará cada vez mais como o que está escrito lá, mesmo sem saber
Você sempre pode voltar à partitura para ver como estão expressando os acordes de maneiras inteligentes que você não está.
Etapa 8. Em seguida, aprenda as inversões de acordes:
aprenda a jogar CM7 como (C, E, G, B), (E, G, B, C), (G, B, C, E) e (B, C, E, G). Aprenda essas quatro posições para cada acorde, mas só depois de se sentir confortável em saber o que cada acorde é e ter o Passo Quatro sob controle. Não embaralhe seu cérebro.
Etapa 9. Aprenda a escala pentatônica de sua tonalidade favorita
Etapa 10. Adicione algumas notas dela em uma música com a qual você se sinta confortável
Adicione um pouco mais e retire alguns dos originais.
Etapa 11. Agora aprenda a escala de blues dessa mesma tonalidade e misture as duas
A esta altura, você provavelmente está IMPROVISANDO! Aprenda essas duas escalas para cada chave.
Etapa 12. Observe as sequências de acordes nas músicas que você está tocando
Tente juntar uma música em outra.
Etapa 13. Aprenda a progressão 3, 6, 2, 5, 1
Aprenda também substituições de trítonos e o círculo dos quintos. Toque as mesmas músicas em tons diferentes.
Etapa 14. Quando estiver pronto, aprenda a harmonia cromática e diatônica
Aprenda modos e escalas diferentes. Ouça diferentes tipos de música de todos os tipos de períodos de tempo e qualquer coisa de que você possa roubar ideias harmônicas e melódicas. Quando você chegou até aqui, você pode facilmente aprender sozinho.
Pontas
- Não se esqueça: você aprende a tocar piano tocando piano, não lendo um livro ou wikiHow. Você aprende a fazer as coisas realmente fazendo-as. A experiência é tudo. Você quer que suas mãos saibam como jogar, não necessariamente seu cérebro. Dê um pequeno passo de cada vez para dominar uma peça, para que você possa realmente apreender as notas e a técnica que está tocando.
- Não tenha medo de fazer notas erradas, às vezes pode até soar bem!
- Ame jazz e aprenda a amar a arte de compor. Ouça música jazz.
- Experimentar! Experimente com tudo. Não existem regras em tudo. Nenhum. Mude as coisas ritmicamente, melodicamente, harmonicamente e estruturalmente, se quiser. Faça isso todos os dias. É a sua principal forma de prática.
- Gravite em direção aos melhores pianistas, nem que seja para tentar entender porque eles são considerados os melhores. Transcreva solos de que você goste ou com os quais identifique seu jeito de tocar! Além disso, tente sintonizar-se com a emoção de sua música. Pegue na crueza e intensidade de Bud Powell, romance e beleza de Bill Evans, unidade e ferocidade de McCoy Tyner e assim por diante. Emoção é o que você não pode ensinar e com certeza é sobre o que se trata a música.
- Aprenda a usar seus ouvidos para tocar músicas (escute uma música e encontre o tom e tente tocar junto com ela). Isso vai ajudar muito durante as jam sessions ou improvisando.
- A direção rítmica é importante. Se você conseguir manter um ritmo sólido, poderá fazer qualquer nota soar interessante, com uma boa cadência.
Avisos
- Durante sua pesquisa pela história do piano jazz, você eventualmente encontrará Art Tatum. Há um dilema aqui porque, se você vier até ele muito cedo, você não apreciará sua música, o que seria uma perda, mas se você vier depois de ter adquirido algum conhecimento musical, você deixará o piano no dia seguinte. Este é um aviso sério - Oscar Peterson quase desistiu depois de ouvir Tatum, assim como muitos outros.
- Mas se você for sábio, ouvir Art Tatum ou Oscar Peterson irá motivá-lo a trabalhar mais. Deixe este pensamento estar presente: "O objetivo final não é se tornar melhor do que o seu próximo, mas tornar-se melhor do que você mesmo."
