Se você é apaixonado por música e fotografia, se tornar um fotógrafo de banda pode ser o trabalho perfeito para você. Seu trabalho é mostrado em kits de imprensa, publicações e em sites. Tornar-se um fotógrafo musical exige motivação, paixão pela música e talento para a fotografia. Os fotógrafos da banda capturam a personalidade dos membros da banda, bem como o clima da música. Aprender a se promover na indústria da música o ajudará a ter uma carreira de fotógrafo de sucesso.
Passos
Parte 1 de 4: Treinamento para o Trabalho
Etapa 1. Obtenha um diploma de bacharel em fotografia
Se você planeja fazer faculdade, um diploma em artes plásticas pode apresentá-lo ao mundo da fotografia, incluindo professores, equipamentos e exposições em galerias. Também pode ajudá-lo a desenvolver um portfólio sob supervisão profissional.
Etapa 2. Participar de seminários de fotografia
Aumente sua experiência em fotografia inscrevendo-se em workshops sobre iluminação e fotografia de ação. Cursos ocasionais ministrados por escolas de fotografia são provavelmente mais baratos do que obter seu diploma, mas ainda assim fornecem novas habilidades e dicas profissionais.
Etapa 3. Faça cursos de negócios
Ser fotógrafo freelance significa ter seu próprio negócio. Inscrever-se em cursos de marketing, finanças, contabilidade e organização pode garantir que você esteja preparado para cuidar de seus negócios por conta própria. Certifique-se de aprender estratégias sobre preços, contabilidade por partidas dobradas, marketing online e negociação.
Etapa 4. Experimente uma câmera DSLR
Uma câmera DSLR é recomendada por muitos fotógrafos profissionais para pessoas que estão apenas começando. Escolha um que se ajuste ao seu orçamento e saiba como usá-lo. Experimente diferentes configurações, como ISO, velocidade do obturador e abertura.
Etapa 5. Desenvolva suas habilidades de edição
Você precisará aprender a usar um software de edição, como o Adobe Photoshop, para aproveitar ao máximo suas fotos. Adquira o software e brinque com ele, alterando o contraste e a saturação de cores ou adicione filtros e efeitos.
Etapa 6. Estude o trabalho de fotógrafos musicais antigos e atuais
Você pode ter ideias sobre localização, iluminação e capturar a personalidade de uma banda. Veja as fotos dos shows online e impressas e pense sobre o ângulo, a exposição, etc. de cada foto.
- Assine ou compre revistas de música para ver que tipo de fotos podem ser impressas.
- Confira os sites da sua banda favorita e dê uma olhada na galeria de fotos.
Parte 2 de 4: ganhando experiência
Etapa 1. Tire fotos de tudo, em qualquer lugar
Se fotografia e música são sua paixão, então a experiência é a melhor ferramenta para ajudá-lo a melhorar e ser notado. Muitos fotógrafos de música sugerem sempre levar uma câmera com você. Tirar fotos de cenários da vida real, além de shows, ajudará você a desenvolver seus instintos para que você saiba quando tirar a foto perfeita do vocalista no palco.
Etapa 2. Pratique tirar fotos em ambientes escuros
Quase todas as salas de concerto manterão o público na escuridão, destacando apenas o palco. Pratique a utilização das luzes do palco para obter as melhores fotos possíveis.
Se você ainda não tem acesso a uma sala de concertos, tente recriar as configurações de luz em sua casa para ter uma ideia de como suas fotos ficarão
Etapa 3. Encontre um mentor
Entre em contato com fotógrafos de bandas e ofereça-se para trabalhar como estagiário gratuito por alguns meses. Você pode aprender informações práticas sobre sessões de fotos, preços e comunicação com bandas enquanto aprende dicas sobre como criar fotos incríveis.
Etapa 4. Junte-se a organizações de mídia ou fotografia em sua área
Você pode obter passes de fotos e desenvolver contatos tornando-se membro pagador de uma sociedade de fotógrafos e fotojornalistas. Eles podem ajudá-lo a ser notado por gravadoras ou revistas que precisam de fotógrafos de bandas.
Etapa 5. Construa seu portfólio
Em vez de um currículo ou diploma, o valor de um fotógrafo é avaliado por suas fotos. Crie um livro com aparência profissional e também um site online que apresente seu melhor trabalho. Você também pode postar suas fotos em sites de mídia social como Instagram e Tumblr.
Etapa 6. Proteja suas imagens usando marcas d'água
Muitos programas de edição de fotos podem ajudá-lo a criar marcas d'água em suas imagens, o que evitará que outras pessoas façam seu trabalho como se fosse deles. Crie um logotipo para o seu negócio fotográfico ou simplesmente use seu nome ou iniciais.
Etapa 7. Encontre um local que permita que você tire fotos
Embora grandes locais e clubes exijam que você tenha permissão para tirar fotos, muitos bares ou clubes pequenos ou locais não. Assista ao maior número possível de shows em clubes locais ou salas de concertos e tire fotos dos artistas. Faça experiências com as configurações da câmera, bem como com ângulos e localizações.
Etapa 8. Conheça os membros da banda após o show
Se você tirar fotos em um local pequeno ou local, poderá encontrar os membros da banda após a apresentação. Diga a eles que você tirou fotos de sua performance e ofereça as fotos para o site da banda ou páginas de mídia social. Essa é uma ótima maneira de fazer networking e também de ganhar experiência.
Adicione sua marca d'água às fotos antes de liberá-las para a banda para que outras pessoas possam ver quem tirou as fotos
Parte 3 de 4: Anunciando seu trabalho
Etapa 1. Ofereça seus serviços para bandas locais
Crie um pacote de baixo custo que irá agradar a bandas que nunca trabalharam com um profissional antes. Você pode optar por fazer sessões de fotos e fotografia de concerto para obter experiência e aprimorar seu portfólio.
Etapa 2. Publique-se na forma impressa ou online
Desenvolva relacionamentos com blogueiros, sites de música, revistas locais e revistas de música. Se você começar enviando fotos para publicação sem remuneração, poderá desenvolver contatos que lhe darão passes com fotos para eventos exclusivos no futuro.
- Entre em contato com os editores das revistas e sites de música e ofereça-se para compartilhar suas fotografias.
- Desenvolva um relacionamento com membros do departamento de arte de revistas e sites para que suas fotos sejam usadas em suas publicações ou sites.
Etapa 3. Promova-se para bandas, gravadoras, festivais e locais
Com um bom portfólio em mãos, você deve tentar conseguir empregos variados na indústria musical. Criar um bom relacionamento com uma gravadora e / ou local pode ser mais lucrativo do que um relacionamento com uma banda.
- Contate membros do departamento de criação de uma gravadora e ofereça seus serviços.
- Entre em contato com os responsáveis por agendar apresentações em festivais e casas de shows e pergunte se você pode tirar fotos.
- Entre em contato com bandas nas redes sociais e veja se eles gostariam de conferir o seu portfólio.
Etapa 4. Desenvolva relacionamentos com gerentes, publicitários e promotores
Se você estiver com um empresário ou publicitário de banda, ou um promotor de clube, você obterá as credenciais necessárias para fotografar bandas. Apresente-se a esses porteiros e ofereça-se para mostrar seu portfólio. Este é um caminho mais fácil e bem-sucedido do que tentar obter permissão dos próprios membros da banda.
Etapa 5. Faça um trabalho promocional
Além de tirar fotos durante os shows, os fotógrafos da banda também tiram fotos promocionais. Ofereça seus serviços para sessões de fotos, artigos de revistas, promoções de produtos, kits de imprensa e capas de álbuns. Você terá suas fotos publicadas e também desenvolverá relacionamentos com a banda e sua equipe, o que pode resultar em mais empregos.
Parte 4 de 4: Fotografando bandas
Etapa 1. Determine para que serve a filmagem
Fotografias diferentes são necessárias por motivos diferentes, como um show ou uma sessão de fotos para uma inserção de álbum, revista ou kit de imprensa. Descubra os requisitos para a sessão de fotos, para que você saiba se a fotografia precisa ter um determinado formato ou tamanho, ou se a banda ou equipe de relações públicas tem algum pedido especial.
Etapa 2. Aprenda as regras
Os passes de fotos para shows geralmente têm limites. Muitos não permitem que você tenha flash e só permitem fotos para as 3 primeiras músicas. Descubra as regras e restrições com antecedência para que possa estar preparado e obter as melhores fotos possíveis.
Etapa 3. Descubra que tipo de apresentação a banda fará
Saber o que esperar antes do show pode ajudá-lo a determinar o melhor local para tirar suas fotos. Aprenda a música da banda e também quais ações eles realizam no palco. Algumas bandas são muito ativas durante uma apresentação e dançam ou se envolvem na multidão. Outros podem ter um estilo mais suave e simplesmente sentar ou ficar em pé enquanto cantam.
Etapa 4. Espere horas loucas
Muitos shows acontecem tarde da noite, então você pode trabalhar até altas horas da madrugada. Se você estiver em turnê com uma banda, também terá que seguir os horários das ligações e os toques de recolher. Esteja preparado para trabalhar muitas horas em uma exposição, além de gastar tempo editando suas fotografias.
Etapa 5. Escolha os locais de adaptação
Ao tirar fotos para kits de imprensa ou publicações, você poderá escolher o local. Você deve conhecer bem a banda e sua música para encontrar um lugar que seja adequado. Por exemplo, locais urbanos podem ser ótimos para uma banda punk, enquanto locais rurais podem ser mais adequados para um artista country.
Etapa 6. Capture a personalidade da banda
Você não quer apenas fotos genéricas de membros da banda ou performances. É essencial que você capture o clima da música e a personalidade da banda. Espere por aquele momento em que a personalidade de um membro da banda brilhará em sua performance para fazer a sua foto.
- Se você estiver fazendo uma sessão de fotos, não tenha medo de pedir aos membros da banda que se movam ou se posicionem de maneira diferente.
- Certifique-se de levar em consideração as diferenças entre os membros, pois alguns podem ser mais extrovertidos do que outros.
