Se você tem música em seu coração e pés que adora bater um ritmo, você pode estar interessado em coreografar uma rotina de hip hop! Você pode usar sua coreografia para explodir o telhado da casa em seu show de talentos da escola, ou talvez haja um número de hip hop no show de teatro musical que você se ofereceu para ajudar a coreografar. Em qualquer caso, visualizando sua dança, escrevendo-a e praticando com seu talento, sua rotina de hip hop logo estará coreografada.
Passos
Parte 1 de 3: Visualizando Sua Rotina de Dança Hip Hop
Etapa 1. Familiarize-se com as características do hip hop
O hip hop é um estilo que se originou no final dos anos 60 e início dos anos 70. Este novo estilo foi caracterizado por seus instrumentais beat forward e estilo de dança enérgico e não clássico. Você pode pesquisar vídeos online de movimentos de hip hop que eram populares no passado, como:
- Estourando
- Travando
- O dougie
- A perna fedorenta
- O Cupido embaralhando
Etapa 2. Escolha uma música
Você pode puxar uma música da lista atual de maiores sucessos ou pode ter outra coisa em mente. As principais características da música hip hop incluem: alta energia, habilidade para dançar, seu lirismo e o uso de letras em rap. Para obter o melhor efeito em seu público, você deve procurar esses recursos ao pesquisar a música de dança hip hop para sua rotina.
Etapa 3. Ouça a história da música
Encontre um lugar tranquilo onde você não seja incomodado por ninguém. Então, em algum tipo de dispositivo de reprodução de áudio, como seu telefone ou aparelho de som, toque sua música. Limpe sua mente de todas as coisas e considere fechar os olhos enquanto ouve sua música. Tente:
- Imagine movimentos naturais que acompanham as características da música.
- Perceba o significado mais profundo da música.
- Veja a história da música que você deseja contar.
Etapa 4. Considere como você pode expressar a história que ouve na música
Se a música é sobre quebrar obstáculos, você pode querer incorporar um gesto ou combinação de movimentos que dê ao público a sensação de se libertar. Use como a música faz você se sentir para gerar ideias para sua rotina de hip hop.
Tente expressar a história da sua música usando coreografias que sejam facilmente interpretadas pelo seu público. Mesmo que a dança tenha um significado para você, se o público não perceber, sua rotina terá menos impacto
Etapa 5. Pense nas pessoas movendo-se com a música no palco
Isso pode ajudar a esclarecer os movimentos naturais que você estava tentando entender enquanto ouvia sua música. Você também deve observar, neste momento, as limitações de espaço. Meça com precisão a área de dança ou palco que você usará antes de traçar sua coreografia.
Tente fazer uso de todo o espaço de dança que você tem disponível. Caso contrário, pode fazer sua dança parecer incompleta ou incompleta
Etapa 6. Use movimentos naturais como base de sua rotina
Usando movimentos naturais como base para o resto de sua rotina, você terá mais facilidade em amarrar diferentes partes dela. Faça movimentos que você acredita que terão o maior efeito em seu público - o ponto central de sua rotina.
Parte 2 de 3: Criando sua rotina de dança Hip Hop
Etapa 1. Conte a música e seus movimentos
Os dançarinos profissionais geralmente contam as canções em oito contagens para ajudar a garantir que os dançarinos sincronizem uns com os outros e que a dança coreografada sincronize com a música. Sinta o pulso da batida naturalmente e conte de um a oito ao longo da música, fazendo uma anotação na letra onde a primeira, a metade e a última contagem caem.
Etapa 2. Divida sua rotina em movimentos principais
Depois de imaginar sua rotina e sentir a música, é provável que haja alguns movimentos dominantes que você sente que devem ser incorporados à sua rotina de hip hop. Use-os como um ponto focal. Distribua esses movimentos por toda a música em locais apropriados e, em seguida, crie transições que funcionem dentro ou fora de seus movimentos principais.
- Use as transições entre os movimentos para aumentar ou liberar a tensão.
- Coordene seus movimentos principais com suas contagens para que você saiba claramente onde na música seus dançarinos estão realizando movimentos específicos.
Etapa 3. Lembre-se de dar uma pausa aos seus dançarinos
Dançar é uma atividade extenuante. É muito mais fácil sentar e escrever ideias, mas em algum momento seus dançarinos provavelmente precisarão de um lugar na rotina para recuperar o fôlego.
Insira pausas ou partes mais lentas de sua rotina entre, antes ou depois das partes de alta energia de sua coreografia para que seus dançarinos não fiquem ofegantes
Etapa 4. Escreva seus movimentos e contagens
Agora que você tem uma imagem bastante completa da história que está tentando contar através dos movimentos de sua coreografia, os principais movimentos coreográficos que deseja atingir e as transições que os unem, você precisará escrever tudo.
Certifique-se de incluir contagens para que você possa coordenar a prática da coreografia e os movimentos que estão sendo praticados mais facilmente
Parte 3 de 3: praticando sua rotina de dança hip hop
Etapa 1. Vista-se para o conforto
Roupas apertadas ou apertadas podem limitar sua amplitude de movimento, tornando difícil para você envolver todo o seu corpo durante a dança. Roupas largas e largas são ideais para dançar hip hop. Certifique-se de ter roupas práticas que sejam adequadamente elásticas e confortáveis.
Tênis ou cano alto são bons sapatos para dançar hip hop
Etapa 2. Alongue para aquecer e evitar lesões
O alongamento tem um bônus adicional para os dançarinos, pois também melhora a flexibilidade. Muitos movimentos de dança avançados, e talvez até mesmo alguns em sua rotina coreografada, requerem alguma medida de flexibilidade, portanto, certifique-se de que seus dançarinos se aqueçam antes da prática.
Concentre-se em alongar as panturrilhas e quadríceps
Etapa 3. Ensine seus dançarinos os movimentos principais
Se você tiver vários grupos que farão coisas diferentes, ensine cada grupo individualmente para evitar confusão. Faça com que seus dançarinos comecem em um nível individual; alguns levarão mais tempo do que outros para dominar certos movimentos.
Depois de dominar o movimento, direcione seu talento para praticar o movimento juntos para começar a praticar estar em sincronia
Etapa 4. Divida os dançarinos em grupos para trabalhar na coordenação do movimento
Muitas rotinas exigem movimentos complicados entre os dançarinos, às vezes em um ritmo rápido, ou até mesmo em um salto! Para evitar que seus dançarinos batam cabeça, certifique-se de que cada um conheça as posições que ocuparão no chão, também conhecidas como bloqueio, antes de montar toda a coreografia.
Etapa 5. Coloque tudo junto
Fique atento nas primeiras vezes que assistir seus dançarinos executarem a rotina completamente. Tente identificar os pontos fracos, as áreas em que a mensagem da sua dança não é clara ou inexpressiva e os movimentos com os quais seus dançarinos estão lutando. Observe também como você pode polir o processo.
Você também deve ter um ensaio geral antes do evento principal. Alguns trajes, por mais perfeitos que sejam para sua rotina, não serão adequados para dançar
Pontas
- Muitas faculdades e centros comunitários oferecem aulas de dança hip hop de nível de entrada ou aulas de produção de palco, onde você pode aprender mais sobre coreografia.
- Mantenha um caderno à mão para anotar os movimentos que vierem a você.
