Melhorar suas habilidades de atuação no palco pode ser desafiador. Nem todo mundo tem um talento natural para atuação no palco. Se você recebeu um papel em uma peça, essas etapas podem ajudá-lo a desenvolver as habilidades que você já possui.
Passos
Etapa 1. Aprenda suas falas - se houver alguma
O simples fato de saber que você conhece todas as suas falas o ajudará a se sentir mais confiante para realmente representar o papel e não apenas falar as falas. Você também pode achar útil saber as linhas das outras partes que são seus prompts.
Etapa 2. Aprenda todas as suas instruções de palco
Certifique-se de saber onde você deve estar no palco e quando. Às vezes, você pode precisar prestar atenção à iluminação para estar no lugar certo e na hora certa para que determinado efeito funcione.
Etapa 3. Familiarize-se com o palco, cenários, cenário e adereços
Dessa forma, você pode movê-los com conforto e confiança.
Etapa 4. Fique confortável com sua fantasia
Certifique-se de que você pode executar todas as ações necessárias usando-o. Considere usar sua fantasia para ajudá-lo a agir. Um exemplo disso seria ter um traje fisicamente pesado ou pesado para um personagem que é pesado e lento.
Etapa 5. Projete sua voz
Bons atores de palco podem sussurrar alto o suficiente para que todo o público ouça. Se você estiver usando microfones e equipamento de som, pratique com eles e saiba o que funciona.
Etapa 6. Entenda a composição do estágio, se for usá-la
A maquiagem do palco pode não ficar bem de perto; você pode até parecer falso, falso, maquiado demais, picante, parecido com um palhaço ou uma variedade de outros looks desagradáveis de perto! É como a maquiagem fica para o público que conta.
Etapa 7. Conheça seu personagem
Seja aquela pessoa no palco, mesmo quando você não tem falas ou direções específicas. Pense como seu personagem o tempo todo que estiver no palco, mas não exagere e ofusque ninguém.
Pense da mesma forma que seu personagem pensaria para que você entenda melhor a mentalidade dele
Etapa 8. Concentre-se em algo diferente do público durante a apresentação
(Atrás da sala onde você está se apresentando, por exemplo.) Isso tirará sua mente das pessoas que estão assistindo e fará você se sentir menos desconfortável atuando na frente de uma pequena multidão ou mesmo uma multidão massiva.
Etapa 9. Finja que não é uma performance e que está realmente acontecendo
Lembre-se de não falar muito rápido; as pessoas que estão assistindo podem não entender o que você pretende dizer.
Etapa 10. Informe ao público o personagem que você está interpretando e que tipo de pessoa ele é
Na verdade, não diga a eles, é claro, apenas dê a eles uma ideia. Se você estiver representando uma peça que está na televisão, assista-a várias vezes (mas lembre-se de que as peças de teatro e a TV podem ser muito diferentes e as técnicas de atuação usadas diferem consideravelmente). Identifique seu papel e anote suas expressões faciais e como eles falam ao longo do filme. Você pode fazer isso gravando, tirando fotos ou escrevendo e desenhando as partes principais que você pode usar. Experimente-os o tempo todo: no espelho, na escola, no banho, na hora de dormir e basicamente sempre que puder. Algumas pessoas podem ser hábeis, então lembre-se de fazer muitos movimentos com a boca e não aquele simples gemido de 'Eu tenho que lavar a roupa e fazer meu dever de casa, não posso simplesmente fazer isso mais tarde?'
Etapa 11. Gaste tempo com sabedoria em seus diálogos
Etapa 12. Seja específico em sua atuação
Etapa 13. Vá para uma escola de atuação
Existem muitas escolas para melhorar sua atuação.
Etapa 14. Pratique
Etapa 15. Procure oportunidades para uma pequena peça
Isso pode lhe dar um feedback sobre sua atuação e, mais tarde, você pode improvisar sobre seus erros, se houver.
Etapa 16. Pense sobre a função
Basta se perguntar sobre a diferença entre você e sua função. O que é? Idade, sexo, personalidade, etc.? Pense nisso um pouco e depois tente fazer com que essas mudanças ocorram em você. Sua atuação será mais natural.
Etapa 17. Fale claramente
Você pode lutar com isso.
Etapa 18. Entre na história
Seja mais natural. Emoções, fala e gestos desempenham um papel muito importante nisso.
Etapa 19. Diga as falas em voz alta
Isso pode se ajustar às linhas de sua mente subconsciente para que você fale a próxima linha com mais fluência.
Etapa 20. Compreenda as palavras
Não apenas empurre os diálogos. Veja o que cada diálogo significa.
Etapa 21. Concentre-se em sua atividade
Não se distraia enquanto aprende os diálogos e mantenha seu foco total no roteiro.
Pontas
- Se você acha que está exagerando, pode estar apenas sendo dramático, o que geralmente é bom (embora dependa do contexto).
- Imagine o público de cuecas. Este é um truque usado com freqüência. A tolice disso realmente ajuda a aliviar o nervosismo e o medo do palco.
- Dependendo do contexto, exagerar pode ser muito útil para ajudar o público a entender.
- Tenha fé em si mesmo. Não fique muito nervoso, ou você não conseguirá pensar com clareza sobre o papel. Se ficar nervoso, tente se acalmar e relaxar.
- Pratique suas falas com freqüência. Saber o que dizer e quando é fundamental para um bom desempenho.
- Se você está nervoso, imagine que a multidão não está lá. Ir com a corrente!
