Fotógrafos profissionais e amadores às vezes têm dificuldade em decidir se revelam ou não uma imagem colorida ou em preto e branco. Em última análise, essa decisão é uma questão de preferência pessoal, embora existam algumas regras que podem orientá-lo. Por exemplo, a composição de algumas fotos naturalmente se presta a um estilo ou outro. Fotos em preto e branco podem ser usadas para fazer coisas como realçar o caráter de um objeto ou tornar uma foto menos ocupada. A fotografia a cores também pode ser usada para capturar elementos essenciais, como ao retratar uma bela luz ou ao anoitecer.
Passos
Método 1 de 3: Escolha de coloração com base na composição
Etapa 1. Use preto e branco para fotos com um assunto forte
O assunto de qualquer foto é o objeto principal ou o foco de interesse. Quando o assunto está claramente definido em uma foto ou isolado, a coloração em preto e branco pode fazer com que ele se destaque. Imagens com fundos simples são candidatos ideais para fotos em preto e branco.
- Os assuntos que estão em primeiro plano também podem se beneficiar com as cores em preto e branco, especialmente quando o assunto tem um contraste nítido.
- Os fundos que aparecem em escala em miniatura devido à distância serão minimizados pela coloração em preto e branco, o que naturalmente chama a atenção para os aspectos mais dominantes da composição.
- Um céu vazio ao redor de um objeto geralmente resulta em nítido contraste entre os dois. Isso pode ser ideal para fotografia em preto e branco.
Etapa 2. Capture fotos de paisagens ou com um objeto de cor fraca
A cor cria mais gradiente nas fotos, permitindo distinguir assuntos e pontos de interesse em uma foto com mais clareza. Com fotos de paisagens, fotos com vários pontos de interesse e fotos com um assunto fraco ou pouco definido, a fotografia colorida adicionará nuances e profundidade.
Fotos de paisagens geralmente usam um recurso natural, como uma árvore ou floresta, uma rocha, uma montanha e assim por diante, como o assunto. Eles podem perder a clareza em preto e branco
Etapa 3. Utilize alto contraste para revelação em preto e branco
O contraste é a diferença entre as cores claras e escuras em uma foto. As imagens com cores grossas e ousadas, com áreas brilhantes realçadas e sombras escuras, são um bom exemplo de alto contraste. Fotos de alto contraste geralmente funcionam bem em preto e branco.
- Fotos que incluem luz do sol forte, muitas vezes, também têm alto contraste. Considere fotos com iluminação forte e clara para revelação em preto e branco.
- Retratos com um rosto diferente das roupas também tendem a ter alto contraste. Experimente também em preto e branco.
- Imagens de baixo contraste podem se tornar planas quando reveladas em preto e branco. Essas fotos geralmente funcionam melhor em cores.
Etapa 4. Realce as linhas principais com preto e branco
As linhas principais direcionam naturalmente seus olhos para um ponto na fotografia. Pode ser uma pessoa, objeto ou o ponto de fuga à distância. Quando distintas e nítidas, as linhas principais podem assumir uma aparência geométrica em preto e branco.
- As imagens em preto e branco às vezes ficam sem graça. As linhas principais adicionam uma sensação de movimento à visualização de uma foto, combatendo com eficácia o nivelamento.
- Algumas linhas principais comuns incluem: linhas de cruzamento de calçadas, linhas formadas por arquitetura (como aquelas formadas por um arco), estradas / caminhos, linhas em culturas e muito mais.
Etapa 5. Exibir os tons de vários matizes no céu com cores
As diferenças nos tons de azul de uma foto a céu aberto serão perdidas em preto e branco. A rica interação da luz nas nuvens ou a representação de sombras semelhantes da mesma cor, comum em fotos do céu, é mais adequada para a fotografia colorida.
Nuvens mal definidas também são boas candidatas para fotos coloridas. A qualidade turva destes pode ser muito indistinta para a coloração em preto e branco
Etapa 6. Intensifique o contraste em fotos de nuvens em preto e branco
O branco puro das nuvens, especialmente aquelas com uma forma claramente definida, pode ficar deslumbrante em preto e branco. O contraste entre o branco das nuvens e as características circundantes pode adicionar um elemento de drama.
Fotos que incluem diferentes tipos de nuvens, como nuvens altas e fofas ao lado de nuvens planas, podem adicionar textura a fotos em preto e branco do céu, criando uma sensação de profundidade
Etapa 7. Acentue a escuridão das sombras com preto e branco
Embora nem sempre seja o caso, as sombras às vezes podem ser um obstáculo para a fotografia em cores. Essas mesmas sombras, no entanto, são uma vantagem em preto e branco. Fotos tiradas no início ou no final do dia produzirão sombras longas, que podem ser usadas para enquadrar um assunto, adicionando interesse à foto.
- Muitas sombras podem sobrecarregar a fotografia colorida, distraindo a atenção do assunto. Nesses tipos de fotos, tente preto e branco.
- A interação da luz com a poeira em uma cena sombreada pode ter um efeito dramático ou caprichoso em suas fotos.
Método 2 de 3: aprimorando ou simplificando fotos em preto e branco
Etapa 1. Transmita o personagem através do preto e branco
Se o objetivo da sua fotografia é captar com franqueza o caráter ou a essência, o preto e branco pode ajudar a realçar esses recursos. Por isso, muitos fotógrafos de viagens e de rua optam por desenvolver suas fotos em preto e branco.
O efeito nítido de cores em preto e branco nas linhas é ótimo para destacar características faciais marcantes
Etapa 2. Reduza a confusão na composição
Fotos cheias de distrações podem perder o foco. A cor pode tornar isso ainda pior. A cor pode distrair tanto quanto pode acentuar, portanto, em fotos com muito movimento, o preto e branco geralmente simplifica a composição de uma foto, esclarecendo o assunto.
- Com as distrações minimizadas pela cor preto e branco, os olhos de quem está vendo sua foto serão mais facilmente atraídos para o assunto.
- Fotos em preto e branco também podem ocultar fontes de luz contrastantes que podem ter cores ruins.
- Alguns itens que podem roubar a atenção do assunto da foto incluem itens como recipientes coloridos, cortinas, arte, peças de roupa e assim por diante. Remova essas distrações com a coloração preta e branca.
Etapa 3. Crie uma atmosfera dramática, antiga ou escura
A natureza nítida da coloração em preto e branco pode evocar uma qualidade emocional e comovente nas fotos. Fotos em preto e branco também costumam lembrar as pessoas de tempos passados. Essas podem ser influências poderosas na atmosfera da sua foto.
- Por causa de sua associação com fotos antigas, até mesmo itens comuns podem assumir um molde antigo quando fotografados em preto e branco.
- Em alguns casos, as fotos em preto e branco podem evocar uma qualidade taciturna, temperamental ou dramática. Isso funciona bem para fotos de edifícios antigos.
Método 3 de 3: capturando elementos essenciais com cores
Passo 1. Manter a cor quando ela fizer parte do personagem da foto
A cor de uma foto, em muitos casos, pode defini-la. O azul cintilante do Caribe ou os tons vibrantes de um local tropical provavelmente se perderiam no preto e branco. Quando o esquema de cores faz parte da essência de um lugar, use cores.
Algumas cidades são caracterizadas por certas cores. Vermelho, por exemplo, é uma cor da sorte na cultura chinesa e é freqüentemente usada nas cidades. Sem cor, esse aspecto se perderia
Etapa 2. Retrate uma bela luz
A fotografia a cores realmente brilha quando há uma luz impressionante. Muitas vezes, a iluminação mais impressionante pode ser encontrada uma hora antes do pôr do sol ou logo após o nascer do sol. Os raios quentes e dourados emitidos pelo sol nessas horas do dia enriquecem as fotos coloridas.
- Cenas que parecem frias e impessoais podem se beneficiar de uma iluminação melhor. Visite um local para fotos logo após o nascer do sol ou antes do pôr do sol para aproveitar ao máximo essa iluminação.
- Tempestades ou dias parcialmente nublados podem bloquear ou revelar o sol de maneiras interessantes e evocativas. Você pode querer manter sua câmera à mão nessas condições climáticas.
Etapa 3. Preserve a cor ao tirar fotos ao anoitecer
Durante o crepúsculo e o início da noite, haverá muito contraste natural de cores entre as várias fontes de luz. A luz prateada da lua e das estrelas irá interagir com as luzes ambientais azuis e as luzes laranja de tungstênio. Essas nuances se perderão em preto e branco.
- As sombras lançadas pela luz ambiente podem criar mudanças interessantes na cor natural. Por exemplo, um uniforme branco sombreado no primeiro plano de uma foto pode parecer azul. O mesmo uniforme branco sob luzes de tungstênio no fundo seria mais quente e teria tons laranja.
- Capturar as diferenças ou alternâncias na temperatura de iluminação pode criar composições “quentes e frias” interessantes. Geralmente, a luz quente tem uma qualidade laranja ou vermelha. A luz fria é composta por tons de azul e ciano.
