As galerias de arte atraem muitos tipos de visitantes, desde críticos de arte sérios e colecionadores até o público em geral. Os proprietários de galerias de arte podem ser membros influentes de círculos criativos e têm a vantagem de trabalhar em torno de objetos únicos de beleza o dia todo. Abrir uma galeria de arte ajudará a ter paixão pela arte, bem como alguma experiência de negócios.
Passos
Parte 1 de 3: planejando sua galeria
Etapa 1. Analise o mercado atual
O tamanho, escopo e visão da galeria de arte dependerão do que já está disponível na cidade ou município onde a nova galeria de arte será aberta. Conte com especialistas como artistas e membros da comunidade empresarial para avaliar o mercado de sua galeria. Tente avaliar se um tipo de arte em que você tem interesse ou sobre o qual tem conhecimento está ou não representado de forma adequada pelas galerias atuais da área. Do contrário, você tem um ponto de partida para sua visão.
Etapa 2. Esclareça sua visão
Para ter sucesso, uma galeria de arte deve ter uma visão bem definida. Essa visão é o propósito e a identidade da galeria e informa desde a concepção do espaço e a escolha das obras até a clientela que a galeria buscará atrair. Pense em que tipo de arte você gosta e também em que tipos de trabalho as pessoas em sua área estariam interessadas. Na interseção desses dois tipos, você pode encontrar sua visão. Certifique-se de que você é capaz de criar um nicho tendo uma visão separada de outras galerias na cidade ou na sua área.
Mantenha sua visão consistente. Não desista ou mude sua visão só porque as vendas estão baixas no início
Etapa 3. Torne-se um especialista em seu nicho
Escolha um tipo de trabalho no qual você tenha um conhecimento profundo. Trabalhe para se tornar extremamente qualificado em cada peça que colocar em sua galeria, mesmo que você não saiba tudo sobre o mundo da arte em geral. Os compradores se sentirão mais confortáveis se você puder explicar cada peça em profundidade e contextualizá-la dentro do gênero. Por exemplo, você deve ser capaz de explicar a importância da originalidade, significado sócio-histórico, significado, assunto e relevância moderna de cada peça.
Certifique-se de que consegue explicar a sua arte de uma forma que não seja intimidante ou desanimadora para visitantes inexperientes. Ou seja, não entre no jargão artístico de alto nível com novos clientes até que você tome conhecimento de seu próprio nível de experiência
Etapa 4. Escolha um local
A localização da galeria de arte deve ser visível, de fácil acesso e ter espaço interno suficiente para abrigar várias coleções de arte. Muitas galerias de arte oferecem festas e recepções para os artistas, portanto, o espaço deverá ser capaz de acomodar comidas e bebidas, além de ser hospitaleiro para as pessoas se misturando. Pense de forma realista sobre quanto você pode gastar no espaço da galeria. Você pode não conseguir pagar um aluguel na melhor parte da cidade ou por um espaço enorme. No entanto, certifique-se de que seu espaço seja suficientemente espaçoso para seus propósitos e em uma parte segura da cidade.
- Tente procurar em áreas povoadas por outras galerias, perto de escolas de arte ou em áreas emergentes.
- Se possível, procure um local com espaço extra para que você possa expandir mais tarde, se necessário.
Etapa 5. Projete o interior da galeria
A decoração de interiores deve ser mínima e básica para não competir com a arte que estará em exibição ou se distanciar dela. Tal como acontece com todos os aspectos da sua galeria, o design interior deve corresponder à sua visão. Certifique-se de incluir espaço suficiente para admirar a arte à distância e ter um espaço aberto para eventos. Deixe espaço para um escritório de negócios para você e para o armazenamento de peças que não estão em exibição atualmente.
Etapa 6. Escolha uma estrutura de negócios
As empresas podem ter uma variedade de estruturas organizacionais, de empresas individuais a corporações e parcerias. Cada um tem suas próprias vantagens. A sociedade unipessoal simplifica os impostos para o proprietário da empresa, combinando suas finanças pessoais com as da empresa. No entanto, formar uma corporação ou LLC pode proteger o (s) fundador (es) da responsabilidade pessoal (seus ativos são separados dos da empresa). Incorporar uma empresa requer outro conjunto de etapas e essas etapas variam de acordo com sua localização.
Etapa 7. Crie um plano de negócios
Seu plano de negócios estabelece como sua galeria iniciará, conduzirá suas operações, comercializará a si mesma e crescerá com o tempo. Comece com um resumo executivo de sua galeria, incluindo um resumo do resto das informações no plano e uma breve descrição de seu plano de crescimento. Em seguida, descreva seu negócio, incluindo informações como o tipo de arte em que você se concentrará, que mercado espera atender e como conquistará um nicho entre os concorrentes. Inclua uma análise de seus concorrentes e mercado.
- Defina em termos claros a sua estrutura de gestão, incluindo quotas de propriedade e perfis de gestores.
- Explique seus requisitos de financiamento e como você planeja obter esse financiamento. Isso é importante porque seu plano de negócios será usado ao adquirir empréstimos comerciais ou dinheiro de investidores.
- Inclui planos de crescimento e projeções de receita ao longo dos anos.
- Explique como você planeja ganhar dinheiro. As galerias de arte normalmente cobram uma comissão sobre as vendas. Isso pode ser tão alto quanto 50 por cento para trabalho bidimensional e 40 por cento para trabalho tridimensional.
Parte 2 de 3: Configurando sua galeria
Passo 1. Obtenha financiamento.
Financiar uma galeria de arte é semelhante a financiar qualquer outro negócio. Você precisará de dinheiro para alugar seu espaço, redecorar e pagar os serviços públicos são outras despesas. Se você puder pagar, sua melhor opção é financiar o negócio sozinho, sozinho ou com seus parceiros de negócios. Isso o livrará de ter que pagar dívidas mais tarde. Se isso não for possível, você sempre pode solicitar empréstimos comerciais de um banco local ou da Small Business Administration (SBA). Em alguns casos, você também pode ter a opção de ganhar investidores que lhe darão dinheiro inicial em troca de capital (uma parte de seu negócio e seus lucros futuros).
Etapa 2. Alugue o espaço da sua galeria
Quando você localizar um espaço que ame, certifique-se de que você pode pagá-lo. Você não vai durar muito se suas despesas (incluindo aluguel) superarem suas vendas e reservas de fundos. Tente negociar um espaço ideal que esteja um pouco fora de sua faixa de preço.
Etapa 3. Registre-se como uma empresa
Para operar como uma empresa, você deverá registrar um nome "fazendo negócios como" (DBA). Esse nome deve ser diferente apenas do seu nome ou dos nomes seus e de seus parceiros. Se você for organizado como uma LLC ou corporação, não precisa registrar um nome de DBA separado. O registro é feito com o secretário do condado ou com o seu estado, dependendo da sua localização. Este nome será usado em todos os documentos legais relacionados ao seu negócio.
Etapa 4. Respeite os requisitos de licenciamento e permissão locais
Sua galeria deverá ser licenciada para operar como negócio. Os requisitos exatos para fazer isso variam de acordo com o local, mas, no mínimo, você precisará de uma licença comercial emitida por sua cidade ou estado. A melhor maneira de descobrir o que você precisa é entrar em contato com a filial local da Small Business Administration (SBA) ou uma organização equivalente que ofereça ajuda para pequenas empresas. Tente pesquisar online por sua localização e "licenciamento comercial" para localizar um site do governo que explicará o que é exigido de você.
Você precisará de autorizações ou licenças adicionais se servir comida ou bebidas alcoólicas em sua galeria
Etapa 5. Descubra seus requisitos de tributação
Como empresa, você precisará coletar impostos dos clientes, pagar impostos sobre os salários dos funcionários e apresentar declarações fiscais anuais. Comece registrando-se em seu estado para coletar impostos sobre vendas. Isso é tratado de maneira diferente em cada estado, portanto, pesquise on-line a autoridade fiscal relevante no seu.
- Seus requisitos de declaração de impostos variam de acordo com sua estrutura de negócios. Consulte o guia do IRS para impostos para pequenas empresas em
- Para pagar os funcionários e (na maioria dos casos) para declarar impostos, você precisará de um Número de Identificação do Empregador (EIN) do IRS. Visite o site deles para se inscrever (é grátis).
Etapa 6. Remodelar o interior para se ajustar ao seu projeto
Pinte e remodele o interior do seu espaço para combinar com o projeto que você pensou antes. Trabalhe com o espaço que você tem, aproveitando recursos exclusivos e encobrindo falhas. Faça você mesmo o máximo possível desse trabalho para economizar nos custos. E lembre-se, quando você está apenas começando, a qualidade da arte é muito mais importante do que a qualidade do espaço da sua galeria. Concentre-se na arte e o dinheiro para melhorias cosméticas virá.
Parte 3 de 3: abrindo sua galeria
Etapa 1. Contrate pessoal profissional
A equipe da galeria de arte geralmente inclui um curador ou gerente, que pode ajudar a selecionar a arte para a galeria e escolher onde e como exibi-la. Uma recepcionista ou assistente de escritório também será necessária para ajudar com os telefones, papelada, agendamento, dar informações e cumprimentar e dar as boas-vindas às pessoas na galeria.
Se você contratar um curador ou gerente, contrate um que possa ajudar a manter sua visão no caminho certo e trabalhar com você para fazer escolhas de negócios
Etapa 2. Junte-se à comunidade artística local
Para localizar artistas, outros galeristas e negociantes e colecionadores importantes em sua comunidade, você terá que participar de eventos locais importantes. Certifique-se de ingressar em quaisquer organizações, museus ou associações locais que pertençam à arte ou ao seu nicho específico. Contribua com sua arte, dinheiro ou espaço de galeria para eventos locais de caridade para divulgar seu nome e o nome da sua galeria. Isso o ajudará a reconhecer quem você precisa para impressionar e familiarizar-se e também ajudará essas pessoas a reconhecê-lo.
Etapa 3. Convide artistas para expor seus trabalhos
Os artistas vão querer colocar o seu trabalho em galerias de sucesso e bem conhecidas. Uma nova galeria de arte pode apresentar desafios para cortejar artistas, uma vez que ainda não há registro de realização. Faça networking na comunidade artística para conhecer os artistas e selecione novos artistas que estarão ansiosos para dar exposição ao seu trabalho. Eles podem se arriscar em sua nova galeria se você estiver disposto a arriscar neles.
À medida que seu conhecimento de seu nicho específico e da comunidade artística crescer, você se tornará melhor na identificação de artistas para mostrar em sua galeria. Você será mais capaz de identificar tendências e capitalizá-las antes de seus concorrentes
Etapa 4. Crie boas relações de trabalho com seus artistas
Isso o ajudará a compreender e promover seu trabalho. Somente sendo reconhecido e celebrado entre os artistas você poderá apresentar os melhores trabalhos. Trabalhe para atrair e manter artistas, exibindo honestidade e integridade em todas as suas transações e interações com eles. Além disso, lembre-se sempre de pagar seus artistas dentro do prazo especificado em seus contratos, se não antes.
Manter esses relacionamentos também pode garantir que você continue sendo a galeria de sua escolha, mesmo quando o trabalho deles ganha mais reconhecimento
Etapa 5. Concentre-se em fazer vendas
Olhe para suas coleções através de lentes de negócios, não apenas artísticas. É importante exibir a arte de que você gosta, mas o mais importante é exibir a arte que irá vender. Lembre-se, você deve manter as luzes antes de poder vender a arte que deseja vender. Use seu conhecimento de mercado de arte para escolher peças de investimento e arte que venderão bem atendendo seu mercado e clientela.
Lembre-se também de ser consistente entre os shows em seus temas e os níveis de realização de seus artistas. Os visitantes não querem se confundir com sua inconsistência, já que geralmente a arte é confusa o suficiente para eles
Etapa 6. Defina um preço razoável para sua arte
As avaliações da arte são tais que seria fácil para uma galeria justificar a cobrança de preços absurdamente altos pela arte, mesmo que esse preço não tenha fundamento na realidade. Porém, para fazer vendas reais, você precisará de um motivo legítimo para cobrar o que você faz por cada peça. Quando os clientes perguntarem, explique que o artista tem uma mostra em um grande museu, que seu trabalho costuma ser vendido nessa faixa de preço, que sua última mostra se esgotou rapidamente ou outra razão concreta para o preço. Os clientes, mesmo aqueles que compram apenas pela experiência emocional da arte, querem saber que não estão desperdiçando seu dinheiro.
- Além disso, ao definir o preço de suas peças, mantenha a consistência durante os shows. Ou seja, não exiba arte que custa US $ 100.000 em uma mostra e US $ 1.000 na próxima. Isso alienará os clientes em ambos os níveis de preços.
- Use seu conhecimento de preços de mercado e o poder de compra de seus clientes para definir um preço competitivo para sua arte. Em muitos casos, você trabalhará com margens relativamente pequenas. No entanto, um grande revendedor na vanguarda de uma nova tendência pode fazer vendas com margens elevadas.
Etapa 7. Divulgue a palavra
Uma nova galeria de arte precisa receber muita atenção antes de ser aberta ou logo depois. Organize uma cerimônia de corte de fita, uma abertura de galeria de arte formal com uma recepção ou uma festa informal para lançar a galeria de arte. Certifique-se de que os membros da mídia local sejam informados e convidados para todos os eventos. Faça um pouco de publicidade na mídia impressa, no rádio, na televisão e online. Desenvolva materiais de marketing, como brochuras e cartões postais, e lance um website.
- Assim que a galeria de arte for aberta, os requisitos de marketing e relações públicas não cessarão. O boca a boca é uma ferramenta poderosa e o networking é essencial.
- Use seus sites como outro local para exibir sua coleção. Inclua imagens de arte de alta qualidade, descrições da peça e biografias de artistas online.
Etapa 8. Faça um evento de abertura
Planeje um evento para abrir sua galeria e divulgar seu nome. Por exemplo, você pode realizar um evento que apresente um grupo de artistas semelhantes. Convide os artistas, seus amigos e membros proeminentes da comunidade artística em sua área. Se possível, venda algumas das peças da mostra para amigos com antecedência. Ter peças marcadas como vendidas pode levar outros participantes a comprar outras obras.
Etapa 9. Crie e mantenha uma presença na mídia social
Estabeleça perfis em sites como Facebook, Twitter, Instagram, Pinterest e outros sites de mídia social para se conectar com seus visitantes e promover suas exibições. Certifique-se de que tudo o que você posta de alguma forma direcione clientes em potencial para sua galeria e siga sua visão.
Etapa 10. Forme um grupo de clientes recorrentes
Uma das melhores maneiras de permanecer no negócio ao longo dos anos é cultivar uma base de clientes confiável. Esses colecionadores entendem e apreciam sua especialização particular e estão construindo coleções comprando peças de sua galeria. Mantenha e desenvolva seu próprio conhecimento de seu nicho ao longo do tempo e se esforce para ficar à frente da curva em novos artistas e movimentos. Seu grupo de colecionadores apreciará seu trabalho árduo e virá reconhecê-lo como um revendedor experiente e especializado.
- Certifique-se de evitar a armadilha de criar um grupo de adoradores não pagantes. Ou seja, reconheça as pessoas que comparecem aos eventos da sua galeria e não conseguem comprar nada vez após vez. Sua galeria não deve ser seu próprio clube social pessoal para amigos.
- Em vez disso, certifique-se de manter seu foco na comunidade artística maior, atraindo novos clientes e ganhando reconhecimento fora de seus círculos sociais. Atenda a novos clientes e busque ativamente seu patrocínio.
- Fique em dia com seus clientes e críticos de arte enviando um boletim informativo ou anúncios uma ou duas vezes por mês.
Etapa 11. Pratique boas vendas
Bons vendedores sabem que a melhor maneira de fazer uma venda é conhecer primeiro o seu cliente. Portanto, comece suas conversas com os visitantes trabalhando para avaliar seus próprios interesses e nível de conhecimento. A partir daqui, você pode mudar sua própria estratégia para atender às necessidades deles dentro da faixa de seu próprio nível de experiência.
- Além disso, ao falar sobre uma peça, não diga apenas o quanto você gosta dela ou o quão grandes são os artistas. Em vez disso, discuta sua relevância e significado.
- Por exemplo, fale sobre o que a peça está tentando dizer, em quais conceitos ou movimentos ela se inspira, por que vale a pena possuí-la e como pode melhorar a própria vida do visitante.
Etapa 12. Mantenha sua cabeça acima da água
No início, provavelmente será difícil pagar as contas à medida que você constrói uma reputação e uma base de clientes. Você provavelmente terá que ser criativo e oferecer produtos ou serviços adicionais de sua galeria para se manter no mercado. Por exemplo, muitas galerias também vendem gravuras ou pôsteres baratos, e algumas também podem vender roupas ou produtos feitos por artesãos locais. Como dono da galeria, você também pode trabalhar como designer independente ou ter outro emprego de meio período para pagar as contas. Finalmente, você também pode alugar o espaço da galeria para artistas ou negociantes de arte. Tente tudo o que puder para manter sua galeria aberta até que você possa se concentrar em sua coleção em tempo integral.
