Se você sempre teve o desejo de ser ator ou atriz, a maneira de começar é se oferecendo para participar de uma peça da escola. Se sua voz não for tão boa, há partes falantes, mesmo que seja um 'musical'. Verifique quando eles estão fazendo um teste para uma peça da escola e certifique-se de se inscrever.
Passos
Etapa 1. Descubra o nome do musical e encontre um roteiro, filme ou CD que lhe dê uma compreensão completa dos tipos de personagens envolvidos
Procure conhecer o diretor e conte-lhe sobre seus interesses, treinamento e desejos.
Etapa 2. Escolha dois personagens que você acha que poderia jogar bem
Você não precisa necessariamente amar um personagem para interpretá-lo bem.
Etapa 3. Lembre-se de não se limitar a papéis principais
Eles exigem mais esforço e mais memorização e, se você for um iniciante, pode ser demais para você aguentar. Muitas atrizes começaram pequenas, mas foram notadas em papéis menores por caçadores de talentos.
Passo 4. Pergunte a si mesmo por que escolheu esses dois personagens ou o principal e escreva sua resposta em um bloco
Pode ser útil para você mais tarde, se você obtiver qualquer uma das partes.
Etapa 5. Descubra a data / hora específica de sua audição e as datas agendadas para as apresentações, para que você saiba se há algo que possa interferir nos shows
Isso também lhe dirá quanto tempo você tem para praticar.
Etapa 6. Pergunte como será o processo de audição
Aqui estão algumas boas perguntas.
- Você precisa de uma música ou monólogo preparado?
- Quanto tempo vai durar a audição?
- Quais funções estão disponíveis?
- Haverá acompanhamento ou será necessário trazer um CD de karaokê?
Etapa 7. Escolha a música certa para o seu tipo de voz e mostre que você está fazendo um teste
Não cante nada como rap ou rock porque é uma grande desestimulante para um diretor de elenco (a menos que seja isso que eles estão procurando). Se o show for algo energético como Legalmente Loira o Musical, você vai querer para fazer uma música de teatro musical otimista, não uma balada. Normalmente, eles pedem cerca de 16 compassos (podem ser 16 compassos consecutivos que mostram melhor sua faixa). Certifique-se de que ele se encaixa no seu alcance.
Em outras ocasiões, você receberá uma música. Nesse caso, você provavelmente receberá de antemão, se não pedir
Etapa 8. Se um monólogo for necessário, encontre algo com o qual possa se conectar
Não precisa ser muito conhecido e, se você errar, não avise os diretores. Invente algo e, quando se lembrar das linhas corretas, comece a voltar aos trilhos.
Etapa 9. Dance
Se você não é o melhor dançarino, finja ser. Às vezes, a personalidade pode compensar seus péssimos movimentos de dança. Sempre tente o seu melhor e não desanime se as pessoas se moverem muito rápido. Sorriso!
Etapa 10. Permaneça confiante e amigável
Freqüentemente, o (s) diretor (es) não demonstram muita reação ao seu desempenho, mas isso não significa que eles não estejam prestando atenção. Se eles cortam você no meio de uma música ou monólogo, significa que ouviram o suficiente para julgá-lo, não que você seja mau.
Etapa 11. Nunca faça as seguintes coisas
- Peça desculpas
- Gaguejar
- Vacilar
- Prattle
- Olhe nos olhos do diretor
- Guincho
- Tente conversar
- Implorar
- Gabar-se
- Beijo / elogio
- Vá ao mar
- Correr para dentro / sair correndo
- Aja excessivamente animado ou hiper
- Aja com lentidão ou entediado
- Exibir qualquer comportamento desagradável
Etapa 12. Sempre se retrate como equilibrado, confiante, calmo e feliz
No entanto, não seja muito animado, isso pode soar desesperador e irritante. Pense nisso como uma demonstração do seu talento ou um show que você está apresentando - isso pode ajudar.
Etapa 13. Tente não ficar desapontado se você for colocado no refrão ou conjunto
É divertido! Nos musicais, o conjunto constitui a maior parte do elenco. Extras exigem menos tempo de ensaio e têm mais dança, canto, fantasias, cenas e camaradagem geral, sem falar que não precisam se preocupar em esquecer mil falas.
Etapa 14. Lembre-se, às vezes, essas coisas são injustas
Só porque você não conseguiu um papel nem sempre significa que você não o merece ou que é menos talentoso do que a pessoa que o recebeu. Aceite o que quer que aconteça com graça e nunca exija outro teste. Sempre seja gentil e respeitoso com os diretores e com a pessoa que conseguiu o papel que você queria, mesmo que os esteja xingando por dentro. Mas tente evitar isso também.
Etapa 15. Entre em contato com os personagens principais
A maioria dos testes são apenas para as partes principais - ou seja, eles vão pedir para você fazer uma cena entre os dois pombinhos ou um monólogo para o personagem principal do seu gênero.
Etapa 16. Pense nos detalhes do personagem que você está interpretando
- Seu personagem tem sotaque? Em caso afirmativo, você deve tentar replicá-lo?
- O personagem é bagunçado ou arrumado?
- Ele / ela tem passo rápido ou fica zangado?
- Ele / ela é travesso?
- Ele / ela diz as falas com segurança ou está menos confiante?
- Quando feitas de antemão, esse tipo de pergunta pode lhe dar uma vantagem.
Etapa 17. Você sempre ficará nervoso antes de uma audição
Isso pode ser bom, porque lhe dá o impulso de adrenalina de que você precisa. O mais importante é canalizar essa energia para o seu desempenho.
Se você estiver muito nervoso, precisará se acalmar. A respiração profunda ajuda algumas pessoas, assim como morder a língua ou sacudir-se. Coisas diferentes funcionam para pessoas diferentes. Não importa Como as nervoso você está, você precisa se certificar de que as outras pessoas que estão fazendo o teste não percebam. Seja um ator e esconda-o. Os diretores vão 'levar em conta' que você está petrificado, porque se eles assumirem que se você não pode agir na frente de três pessoas, você não será capaz de fazê-lo na frente de cem. Se isso é verdade ou não, não importa em um ambiente de audição - esconda-o.
Passo 18. Antes das audições, encontre algo que o ajudará a se concentrar no que você vai fazer - algo chamado "entrar no personagem", o que significa que você precisa saber quem você é, onde você está no tempo e onde você está, um personagem
As pessoas agem de maneira diferente em restaurantes em Hello Dolly do que na biblioteca em Music Man. Mantenha essas coisas em mente e não se preocupe com as borboletas. Em vez de se lembrar de todos os detalhes, apenas absorva os cenários que praticou. Fique bem!
Pontas
- Se você está fazendo um teste para um personagem e um colega de classe mais experiente está fazendo um teste para o mesmo personagem, não volte para eles e desista. Talvez o diretor pense que você é mais adequado para o papel do que aquela pessoa mais experiente.
- É extremamente importante não ficar obcecado ou ficar muito nervoso, porque se as coisas não saírem exatamente como você imagina, o resultado será esmagador para sua auto-estima. Acima de tudo, não "espere" o papel principal ou aquele para o qual você está tentando entrar. Esteja aberto a qualquer parte.
- Se houver um teste de dança, certifique-se de alongar, dormir o suficiente e descobrir quais dispositivos você pode usar para lembrar de movimentos físicos. Por exemplo, você conecta movimentos à música ou letras ou de alguma forma se lembra deles naturalmente sem um auxílio específico?
- Se você ficar nervoso antes de sua vez, imagine-se confiantemente em pé diante do público, executando uma performance impecável e, em seguida, retornando ao seu assento com orgulho. Se você pode imaginar isso, você pode fazer isso!
- Coloque-se no seu personagem, isso ajuda.
- Algumas escolas podem oferecer musicais / peças em que todos participam. Fazer isso o deixa pronto para testes de verdade.
- Certifique-se de se dar bem com o diretor do coro, especialmente se ele for crítico, porque isso pode impactar sua parte no musical ou mesmo se você o fizer. Se você não se dá bem com o diretor do coral, ou se tem o suficiente dele em um dia; apenas esqueça e siga em frente com a vida.
- Centralizar-se e tornar-se o personagem tira o foco de você e o coloca no personagem que você está interpretando. Em termos mais simples, se você tem uma parte cantando, faça com que pareça que você não está cantando, faça com que pareça que o personagem está.
- Mesmo se você achar que não é muito bom em cantar, dançar ou atuar, não demonstre. Tente fazer o diretor pensar que você é!
- Antes da audição, reserve um minuto para entrar no personagem. Imagine seu personagem. Pense nas peculiaridades dele, nas ações dos acentos, etc. Pense também nas emoções que você vai colocar no seu monólogo.
- Finja que você é bom nisso. Você está fazendo um teste, como todo mundo, e está tão nervoso quanto todo mundo. Pessoas mais experientes podem se controlar melhor, mas lembre-se de que todos na audição estão no mesmo barco que você.
- Se você cantar, beba muita água no dia anterior.
- Não desista só porque vai haver muitas pessoas tentando fazer isso. Seja confiante! Se consegues sonhar consegues fazê-lo.
- Quando você começar o teste, comece com uma pequena parte. Então, depois de 2-3 peças ou musicais, você tem a experiência de ir para um papel maior.
Avisos
- Se você tentar um papel que não conseguiu e ainda está na peça, não fique amuado. Fique feliz com o papel que você obteve. Do contrário, e tentar algo no ano que vem, é provável que o diretor não o escolha por causa do seu comportamento dessa vez. Tente estar sempre confiante no que está fazendo.
- Há uma chance de você não conseguir nenhum papel durante a audição. Eles podem simplesmente achar que você não tem experiência suficiente ou não é o tipo correto. Não desanime. Continue procurando, continue estudando e vá às audições.
- Se você conseguir uma pista, prepare-se para ser consumido pela memorização de versos, cantando constantemente, comparecendo aos ensaios. Você também terá que deixar todos os outros aspectos de sua vida de lado, incluindo namorados ou namoradas, festas, trabalhos escolares (até certo ponto), brincar no computador, relaxar … tudo. Você estará trabalhando constantemente. Se você quer um papel principal, certifique-se de adorar o teatro.
