Quando um ator envolve diretamente o público, isso é conhecido como "quebrar a quarta parede". É uma ótima maneira de desenvolver ainda mais o enredo ou adicionar algumas emoções extras ao show, e é eficaz tanto em comédias quanto em dramas. Você pode dominar a técnica praticando falar diretamente para o público (ou câmera) e utilizando outras ferramentas para transmitir sua mensagem. Divirta-se encontrando a motivação que funciona para o seu personagem!
Passos
Método 1 de 2: engajando o público
Etapa 1. Olhe para o público ou para a câmera
Quando o momento no roteiro pede que você fale com o público, provavelmente você desejará olhar diretamente para eles. Vire-se e olhe diretamente para o público ou para a câmera. Você pode virar o corpo inteiro para fazer isso ou apenas virar a cabeça.
- Geralmente, é melhor quebrar a quarta parede apenas quando o script explicitamente exigir isso.
- Pratique fazer isso durante o ensaio para que se sinta confortável.
Etapa 2. Fale diretamente com o público para uma abordagem mais direta
Enquanto estiver no personagem, olhe para o público e transmita sua mensagem. Esta é a maneira mais simples e eficaz de dizer a eles o que você deseja que eles saibam.
- Por exemplo, talvez seu personagem esteja lutando com outro personagem. Você pode interromper a cena voltando-se para o público e dizendo: “Jill não sabe que essa briga não é realmente sobre o dinheiro que ela pegou emprestado. É sobre as mentiras dela.”
- O filme Dia de folga de Ferris Bueller usou essa técnica com eficácia quando o personagem-título falou diretamente para a câmera.
Etapa 3. Quebre o personagem se precisar comentar sobre as emoções
Às vezes, você pode querer falar com o público como você mesmo para comentar sobre seu personagem. Isso também é conhecido como "narração em terceira pessoa".
- Se você está interpretando um personagem chamado Scott, pode olhar para a câmera ou para o público e dizer: “Scott não estava acostumado a ser ignorado e isso o estava deixando com uma raiva que nunca sentiu antes”.
- Isso é mais eficaz se o enredo não explicar claramente as emoções para o público.
Etapa 4. Use expressões faciais para transmitir emoções
Você nem sempre precisa usar palavras para transmitir sua mensagem. As expressões faciais também são muito úteis. Se 2 personagens estão tendo uma briga ridícula, você pode olhar para o público e revirar os olhos ou levantar as sobrancelhas.
- Um grande exemplo dessa técnica é o personagem Jim do programa The Office, que faz isso com frequência.
- Você pode tornar isso realmente sutil também, com apenas um pequeno sorriso ou uma piscadela direcionada ao público.
Etapa 5. Utilize cartazes para revelar um segredo ao público
Cartazes ou sinais são uma ótima maneira de transmitir silenciosamente sua mensagem. Pode haver informações que o público precisa saber, mas não é fácil encontrar um local para isso no roteiro. Você pode contar ao público o segredo, dando-lhes uma mensagem por escrito.
- Você pode segurar um cartaz com os dizeres “Julie está grávida, mas ainda não sabe disso”, de frente para o público.
- Trabalhe com o diretor para descobrir onde colocar o cartaz quando não estiver usando. Talvez alguém o entregue para você de fora do palco, ou você o mantém escondido atrás de um pedaço do cenário.
Etapa 6. Evite o uso excessivo desta técnica
Você pode ouvir muitas risadas ou suspiros ao quebrar a quarta parede, e isso obviamente vai se sentir bem! No entanto, você quer ter certeza de usar a técnica com moderação, para que o público não fique entediado com ela. Depende do tipo de performance que você está fazendo, mas provavelmente você não precisa quebrar a quarta parede em cada cena.
Você também quer que o público se envolva com o material. Se você quebrar a quarta parede com muita frequência, eles podem apenas confiar em como você lhes diz para se sentirem, em vez de vivenciar suas próprias emoções
Método 2 de 2: Encontrando a motivação certa
Etapa 1. Use o endereço direto para explicar o enredo
Existem muitos motivos pelos quais você pode precisar quebrar a quarta parede. Uma das mais comuns é explicar a trama ao público. Isso os ajudará a entender qualquer informação que não esteja clara no script.
Olhe diretamente para o público e explique o que você precisa. Por exemplo, “O que Scott não sabe é que Tara é, na verdade, sua irmã gêmea e elas foram separadas no nascimento”
Etapa 2. Fale com o público para ganhar simpatia por um personagem
Às vezes, é útil para o público saber por que um personagem está agindo de determinada maneira. Você pode querer que eles sintam simpatia por um personagem, então tente quebrar a quarta parede para que eles saibam como se sentem.
Por exemplo, “Não fique muito bravo com Tara. Ela realmente não esqueceu o aniversário de Scott. Ela está planejando uma grande surpresa!”
Passo 3. Quebre a quarta parede para fazer o público se sentir envolvido
Esta é uma ótima técnica para fazer o público sentir que realmente faz parte da ação. Você pode usar essa técnica com uma audiência ao vivo, ou para um programa de TV ou filme. Você pode dizer algo como: “Uau, que festa! Você não gostaria de estar lá?”
- Você também pode tentar algo como: “Você acredita que ele está agindo assim? Eu não sei sobre você, mas eu seria mais legal com meu chefe.”
- Se o público já estiver envolvido, você provavelmente não precisará quebrar a quarta parede. Por exemplo, provavelmente é desnecessário em uma cena que já está carregada de emoção.
Pontas
- Trabalhe com o diretor e o escritor para determinar a maneira apropriada de quebrar a quarta parede.
- Não se esqueça de ensaiar como você se dirigirá ao público.
