Com filmes como The Blair Witch Project, Cloverfield e V / H / S, não é de se admirar por que a técnica de filmagem encontrada é tão popular na produção de filmes. Os ângulos trêmulos da câmera e as cenas longas e sem cortes fazem com que o filme pareça e pareça realista. Se você quiser fazer seu próprio filme de filmagem encontrada, existem algumas coisas que você pode fazer para enganar seu público e fazê-lo acreditar que a filmagem que está assistindo realmente aconteceu. Lembre-se de que os filmes encontrados não precisam ser filmes de terror, então você pode usar sua criatividade para fazer o que quiser!
Passos
Método 1 de 3: enredo e personagens
Etapa 1. Escolha de 3 a 4 personagens principais para focar
Escolha um protagonista que fará a maior parte das filmagens. Os demais personagens podem ser amigos da pessoa que está filmando, cursar a mesma escola ou fazer parte da família. Seu público verá a história através de seus olhos, então tente torná-los realistas e agradáveis.
- Certifique-se de que as conexões com seus personagens sejam realmente sólidas. Crie histórias de fundo para cada um para que fique claro por que estão todos juntos.
- Por exemplo, talvez todos os personagens vão para a escola juntos e estão em uma viagem de campo. Ou talvez os personagens sejam uma família que acabou de se mudar para uma nova casa.
Etapa 2. Encontre um motivo realista para explicar por que seu protagonista está filmando
Filmes caseiros são bons, mas são um pouco antiquados. Tente dizer que o personagem está filmando para seu canal no YouTube ou outra página de mídia social para fazer a história parecer realista.
- Você pode configurá-lo fazendo com que outro personagem diga algo como: “Você está filmando um de seus vlogs de novo?” Dessa forma, o público sabe por que a filmagem foi feita.
- Em filmes paranormais, as pessoas freqüentemente justificam suas filmagens tentando capturar evidências de uma assombração ou possessão.
Etapa 3. Pense em um vilão assustador ou sinistro para enervar seu público
As filmagens encontradas quase sempre têm um vilão que persegue os personagens principais em algum momento. Seu vilão pode ser um monstro inventado, uma pessoa real ou qualquer coisa entre eles.
- O vilão pode até ser um fantasma ou entidade do mal que você nunca realmente vê no filme.
- Você pode fazer um vilão assustador de baixo orçamento fazendo com que alguém coloque uma máscara assustadora e fique longe nas sombras.
Etapa 4. Escreva um roteiro convincente com diálogo de personagem realista
As filmagens encontradas devem soar exatamente como você conversaria com as pessoas na vida real. Monte um roteiro para que seus atores saibam o que dizer, mas não tenha medo de deixá-los assumir e falar como fariam normalmente.
- Jogue contrações informais, como “vou”, “quero” ou “preciso” para manter o diálogo realista.
- Seu filme deve ter cerca de 1 a 1,5 horas de duração no total.
Etapa 5. Siga uma estrutura de enredo tradicional
Seu filme deve ter uma introdução, uma ação ascendente, um clímax e uma ação descendente. Se quiser terminar seu filme em um momento de angústia, você pode cortá-lo no meio do clímax.
Essa estrutura rígida ajudará seu público a acompanhar o que está acontecendo para que não se percam
Etapa 6. Contrate atores que não sejam conhecidos para fazer seu filme parecer realista
Se você quer que sua história seja verossímil, você não quer ter atores que as pessoas reconheçam. Fale com seus amigos ou atores em sua cidade que não tenham agendado muitos shows antes.
Atores menos conhecidos também serão mais baratos de contratar do que os mais estabelecidos
Método 2 de 3: filmagem
Etapa 1. Escolha um local de filmagem que se encaixe no enredo
Se sua história se passa em uma cabana na floresta, vá para o deserto. Se for em uma montanha com neve, pegue seu casaco e seus sapatos de neve. Escolha uma área onde você possa se mover e filmar muitas cenas diferentes.
- Os parques públicos e nacionais são ótimos locais para filmar seu filme por um preço barato ou mesmo gratuito.
- Leve em consideração a hora do dia também. Se você quiser filmar à noite, saia antes do pôr do sol.
Etapa 2. Faça o conjunto parecer o mais orgânico possível
A filmagem encontrada deve parecer real, então não perca muito tempo com iluminação ou encenação. Certifique-se de que os atores na cena estejam iluminados ou sob os holofotes e, em seguida, deixe o resto em paz.
Você pode iluminar atores fazendo-os segurar a câmera do telefone ou uma lanterna apontada um para o outro. Parece realista e também adiciona um elemento assustador à sua história
Etapa 3. Faça com que seu protagonista segure a câmera durante a maior parte do filme
Para fazer seu filme parecer realista, entregue uma câmera a um dos atores enquanto eles filmam uma cena. O ator pode pousar a câmera, mantê-la no colo ou erguê-la enquanto fala com outros atores, desde que pareça orgânico.
- Este personagem geralmente interage com os outros personagens até certo ponto. Um observador silencioso não parecerá muito realista em todas as cenas.
- O trabalho da câmera não precisa ser perfeito. Um pouco de tremor ou algumas fotos borradas enquanto o ator corre fará seu filme parecer mais realista.
Etapa 4. Varie sua filmagem com câmeras e ângulos adicionais
Você pode fazer a maior parte do seu filme com a câmera principal, mas também pode cortar para câmeras diferentes para obter mais realismo. Configure câmeras no teto ou no telhado para uma câmera CCTV, faça com que um ator use uma GoPro na cabeça para uma tomada de corrida ou entregue a câmera a outra pessoa para um ângulo diferente.
- Você também pode incluir notícias ou uma postagem viral nas redes sociais em seu filme.
- Os ângulos da câmera não precisam parecer perfeitos ou intencionais. Se a câmera ficar no meio do sofá ou ligeiramente bloqueada por um vaso, tudo bem. Isso adicionará mais realismo à cena.
Etapa 5. Atire em seu vilão nas sombras ou na escuridão para obter um fantasma extra
Se você quiser mostrar seu monstro na câmera, certifique-se de que ele fique longe da câmera sempre que estiver na tela. Coloque-os em um corredor sombreado, sob a copa de uma árvore escura ou espiando por entre arbustos para obter um aspecto mais assustador.
Você não precisa revelar seu vilão se não quiser. Deixá-los para a imaginação do público pode ser assustador o suficiente
Método 3 de 3: edição
Etapa 1. Faça suas fotos um pouco desfocadas ou trêmulas
Se o trabalho da câmera parecer muito polido, sua filmagem não será verossímil. Adicione um pouco de estática, um pouco de desfoque nas bordas ou alguns tremores para fazer com que pareça um filme caseiro.
- Você pode adicionar alguma estática no início e no final do filme para torná-lo mais realista também.
- Não exagere com a tremura! Se a qualidade da filmagem for muito ruim ou deixar as pessoas tontas ou enjoadas, seu filme não terá sucesso.
Etapa 2. Use tomadas longas e sem cortes para obter mais realismo
A maioria dos filmes de filmagem encontrados não usa muitos cortes entre as cenas. Se você puder, tente não cortar muito a sua filmagem e, em vez disso, use as tomadas orgânicas.
Adobe Premiere e iMovie são ótimos editores de filmes que você pode baixar para o seu computador
Etapa 3. Adicione efeitos sonoros assustadores para apoiar a narrativa e os recursos visuais
À medida que seu filme aumenta, pode ser necessário fazer algumas edições de som. Adicione folhas farfalhantes, portas que rangem ou gritos agudos para torná-lo ainda mais assustador.
Tente não usar música em seu filme, pois isso faz com que pareça um filme editado
Etapa 4. Corte para preto ou estático quando o filme terminar
Ao chegar ao final das fotos, faça com que pareça que a câmera desligou ou quebrou quando o filme termina. Você pode simplesmente cortar para preto ou editar alguma estática da TV.
Os filmes encontrados geralmente não têm créditos, especialmente se você está tentando torná-los verossímeis
Etapa 5. Envie o filme para o YouTube para realismo extra
Se você quer fazer seu público pensar que sua filmagem é real, faça um canal no YouTube e poste sua filmagem lá. Você pode promovê-lo nas redes sociais e enviá-lo aos seus amigos para obter mais exposição.
