Pop punk é um tipo de música com melodias pop e apelo punk rock. Normalmente, ele assume o toque pesado e guiado pela guitarra do punk enquanto cria ganchos cativantes, letras universais e instrumentais menos pesados. O pop punk é um gênero incrivelmente amplo e inclusivo, o que significa que há muito poucos tópicos líricos, se houver algum, fora dos limites.
Passos
Método 1 de 2: Encontrando um Tópico de Música
Etapa 1. Baseie suas músicas em apenas uma imagem, pensamento ou coisa
Os tópicos mais comuns no pop punk são amor, adolescência e rebelião juvenil, mas a beleza do gênero é como ele é aberto. Você pode falar sobre política, pessoas, ficção científica ou uma noite no bar com seus amigos. O importante é mantê-lo restrito a uma ideia, em vez de amontoá-lo em 2-3. As músicas pop punk são curtas e você será muito mais eficaz se concentrando em apenas uma ideia para cada música.
Em geral, as canções pop punk têm 2-3 refrões, 2-3 versos e talvez uma divisão, geralmente sem letras. Você também pode considerar uma seção de canto ou chamada e resposta para a participação do público, mas isso é tão complexo quanto a maioria das estruturas de música pop punk pode ser
Etapa 2. Mergulhe profundamente na angústia ou nas preocupações pessoais, dos relacionamentos à escola
O pop punk é geralmente um meio muito pessoal. Seus medos, estresse e raiva criam grandes emoções cruas para uma música pop, então não se intimide com sua vida pessoal e opiniões. O punk é um gênero aberto, DIY, e você deve adicionar sua própria abordagem às suas músicas. Enquanto o "punk" tradicional fica livre de composições emocionais, bandas pop-punk como Screeching Weasel, Good Charlotte e outras provaram que existe uma demanda por composições emocionalmente honestas.
- Amor e desgosto
- Angústia suburbana
- Rebelião contra a escola, pais, etc.
- Crescendo.
Etapa 3. Aproveite a tradição punk clássica de composição política e anti-establishment
O álbum American Idiot do Green Day, talvez a declaração política pop-punk mais famosa, é na verdade apenas um álbum em uma longa tradição de música punk rock com consciência social e informação política. Normalmente, o clima é rebelde e raivoso - apontando problemas que outras pessoas não farão em uma tentativa de despertar a consciência sobre as questões com as quais você se preocupa. Bandas como "The Clash", "Bad Religion" e "Anti-Flag" podem ser mentores poderosos. Alguns ângulos incluem:
- Atacar uma figura política poderosa, como em "Turncoat" do Anti-Flag.
- Expor um problema ou tópico ignorado, como "Spanish Bombs" ou "Washington Bullets" do The Clash.
- Zombando da sátira, fingindo ser um oponente político para mostrar como suas opiniões são terríveis ("Mate os Pobres").
Etapa 4. Não tenha medo de demonstrar senso de humor
Ao longo da história do pop-punk, brincalhões, piadistas e satíricos mordazes mostraram que o pop-punk pode ser tão engraçado quanto poderoso, pessoal ou político. De "it's Nubs" da NOFX, a maior parte da biblioteca inicial do Blink 182, ou o autoconsciente The Steinways, não tenha medo de escrever uma canção boba e juvenil apenas para obter uma risada rápida.
Etapa 5. Saiba que não há limite para seus talentos e tópicos de composição
Os Lillingtons, por exemplo, escreveram a maioria de suas canções em um universo imaginário de ficção científica, construindo histórias e ideias por meio de letras futurísticas. Se você quiser escrever um hino de cowboy no estilo Social Distortion, vá em frente. Não há nada que o impeça de criar uma jam pop-punk da perspectiva do Batman ou da mente de um macaco. O pop punk é um gênero amplo e inclusivo, então escreva o que quiser.
Método 2 de 2: elaborando letras memoráveis
Etapa 1. Esboce as idéias ou falas que deseja em sua música
Às vezes, as letras simplesmente começam a fluir, mas na maioria das vezes o bloqueio do escritor se instala. Revele-as esboçando as ideias, pensamentos ou imagens essenciais que você deseja nas canções. Se você pensar em uma linha ou rima, anote-a mesmo que ainda não saiba como usá-la. Depois de ter suas imagens e palavras-chave, você pode começar a construir linhas em torno delas.
- Mesmo uma boa linha pode ser a base de uma música, usada como refrão ou refrão para manter a música unida.
- Não pense em escrever a música inteira de uma vez. Basta começar a escrever partes e fragmentos e, lentamente, você começará a ver aqueles que se encaixam bem uns nos outros.
Etapa 2. Comece com um refrão simples e cativante, pois é uma parte essencial da maioria do pop punk
As canções pop, não importa o gênero, precisam prender o ouvinte e ficar presas no cérebro. Deve ser facilmente lembrado, uma frase curta e simples com uma melodia humilde. Pense nisso como uma ou duas frases que resumem todo o tema de sua música.
- Depois de escrever as letras, tente cantarolar ou assobiar para encontrar uma boa melodia. Quando é cativante mesmo sem palavras, você tem um refrão matador para usar.
- Green Day, Rancid, Operation Ivy e Blink-182 são ótimas bandas que se tornaram populares porque podem escrever ganchos matadores, não apenas dirigir letras.
Passo 3. Mantenha seus versos curtos, usando a mesma duração e rimando para cada um
É mais provável que você escreva em dísticos - onde cada conjunto de duas linhas rima uma com a outra ("Eu posso ver dentro de sua alma / porque você é apenas uma vítima do controle da mente"). Você também pode rimar todas as linhas entre si ou rimar todas as outras frases juntas ("hey" / "me" / "day" / "we") para uma sensação mais melódica e cantante. Se você está preso a aperfeiçoar a letra:
- Conte um conto ou história ("Timebomb")
- Reúna momentos ou imagens relacionados sobre o mesmo tema ("História da minha vida.").
- Aborde o tópico de novos lugares ou perspectivas a cada verso ("Longview")
Etapa 4. Pense em adicionar uma seção de canto ou canto a algumas músicas
Os cantores, que geralmente são "lalalas", "oooohhhs" e "ahhhhhhs", são a base do pop-punk porque envolvem o público. Freqüentemente, o melhor lugar para cantar junto é o refrão ou o final, mas você pode colocá-los em qualquer lugar. Você não precisa de um em cada música, pois pode envelhecer. No entanto, mesmo uma "letra" tão simples como "nananana nanananana" em "All the Small Things" pode ser a diferença entre um fracasso e um sucesso.
Etapa 5. Leia e faça covers de outras canções pop-punk para aprender com os maiores
Quando as pessoas costumam falar sobre como os Beatles ou Bob Dylan foram os melhores compositores de sua geração, geralmente apontam para os anos que passaram tocando centenas de diferentes canções de rock ou folk. Você pode fazer a mesma coisa com o pop punk. Fazer covers de músicas ajuda você a sentir as coisas que funcionam, aprendendo com os melhores à medida que você subconscientemente internaliza a estrutura da música, os truques da letra e as linhas melódicas cativantes.
- Cubra as músicas que você gosta de tocar mais como as bandas que você admira.
- Ler as letras sem a música é uma boa maneira de ver como as letras são escritas e uma boa maneira de comparar as suas.
