Se você é um ator, cantor, músico ou qualquer outro tipo de artista, o teste para papéis será uma grande parte da sua carreira. A maioria das audições envolve algum tipo de entrevista para que os produtores possam conhecer você e seu estilo. Isso pode ser estressante para artistas novos e experientes. Embora você nunca saiba exatamente o que os entrevistadores irão perguntar, você ainda pode se preparar para impressionar os produtores. Planeje com antecedência, tenha algumas histórias e experiências preparadas e mostre confiança em todas as suas respostas. Dessa forma, você pode acertar o teste e conseguir o papel.
Passos
Método 1 de 3: Demonstrando Seu Treinamento e Experiência
Etapa 1. Mantenha todas as suas respostas consistentes com o seu currículo
Para a maioria das audições, você terá que enviar seu currículo e os produtores o terão na frente deles enquanto o entrevistam. Certifique-se de que todas as informações em seu currículo sejam precisas e que todas as suas respostas sejam consistentes com essas informações. Se você der respostas diferentes das que seu currículo diz, você parecerá desonesto.
- Certifique-se de que as informações básicas, como onde você estudou e as produções anteriores em que participou, sejam claras e fáceis de encontrar.
- Reveja seu currículo algumas vezes antes da entrevista. Se você está nervoso, pode esquecer algumas coisas que estão nele, então examine para se lembrar.
Etapa 2. Conte aos diretores como e onde você foi treinado
A maioria dos entrevistadores perguntará sobre sua formação geral, começando com sua educação. Fale sobre onde você estudou, qual treinamento você teve, quando você começou e como esses programas o prepararam para uma carreira de desempenho.
- Se você frequentou um programa de teatro ou música, explique em que exatamente você se especializou. Mencione também suas atividades extracurriculares e como o prepararam para esta audição.
- Volte o mais longe que puder para mostrar que você está se preparando há muito tempo. Por exemplo, se você começou a ter aulas de canto quando tinha 8 anos, mencione isso.
- Mencione instrutores específicos com os quais você estudou, se eles forem notáveis e respeitados na área.
- Mesmo que você não tenha um treinamento formal, pode trabalhar com ele. Você pode dizer: “Nunca fui à escola de música, mas comecei a me apresentar todo fim de semana quando tinha 14 anos”. Mostre que sua experiência supera sua falta de treinamento formal.
Etapa 3. Faça um rápido resumo de seus trabalhos e programas anteriores
Além de sua educação, sua experiência de desempenho anterior é a parte mais importante do seu currículo. Comece dando um rápido resumo do trabalho que você fez para demonstrar sua experiência.
- Se você tem um histórico de desempenho muito longo, não tente listar todos os programas. Seja mais geral e destaque alguns destaques. Você poderia dizer: “Eu já fiz alguns shows todos os anos desde o colégio. Meu primeiro show profissional foi com a orquestra da cidade quando eu tinha 17 anos. Fiz a primeira cadeira dessa orquestra quando tinha 20 anos.”
- Não divague, mas tente dar um pouco mais de informações do que apenas uma lista de seus trabalhos anteriores. Por exemplo, se você tocou em Aladdin um ano, você poderia dizer que este era seu papel favorito até agora, antes de seguir em frente.
- Se você não tem muita experiência, então realmente enfatize sua preparação e habilidades. Diga: “Esta é minha primeira audição profissional, mas tenho me apresentado no palco durante toda a faculdade e recebi um excelente feedback sobre minhas habilidades. Espero mostrar a você minhas qualificações no meu desempenho de amostra.”
- Seja honesto. Evite mentir ou exagerar ao discutir sua experiência anterior.
Etapa 4. Prepare-se para explicar por que certas funções foram significativas para você
Esteja preparado para perguntas de acompanhamento com base no que você diz sobre seu histórico de trabalho. O diretor pode perguntar por que um determinado papel foi seu favorito ou o que o tornou especial. Faça alguns programas ou performances de destaque que você possa contar aos produtores com mais detalhes se eles perguntarem.
Em sua história de trabalho, você pode dizer: "Eu realmente aprendi a ser um grande músico quando entrei para a orquestra na faculdade". Isso incentiva os produtores a pedirem mais detalhes, e você pode explicar por que isso o afetou tanto
Etapa 5. Descreva os projetos atuais nos quais você está trabalhando
Os produtores geralmente querem profissionais que sejam ativos e que mantenham suas habilidades afiadas. Mencione qualquer programa em que você esteja ou que tenha acabado de encerrar, qualquer audição que você tenha feito recentemente, aulas que você está participando ou organizações das quais você faz parte. Mostre aos produtores que você está empenhado em desenvolver suas habilidades e currículo para que eles se sintam confiantes ao escalar você.
- Mesmo se você não estiver em nenhum programa, você ainda pode demonstrar que está se mantendo ativo. Se você está em um clube de atuação que se reúne semanalmente para praticar um com o outro, isso mostra que você está empenhado em melhorar suas habilidades.
- As aulas também contam para suas atividades atuais. Se você não estiver fazendo testes ativamente no momento, mas se matriculou em uma aula avançada de violino para aprimorar suas habilidades, mencione isso.
Etapa 6. Explique seus objetivos de carreira e como este programa o ajudará
Os produtores também querem saber seus planos futuros para saber que tipo de pessoa você é. Se atuar é o seu sonho, diga que esse papel o ajuda a viver esse sonho. Se você quiser eventualmente entrar em produção, diga que estar neste show aumentará seu conhecimento sobre como fazer um show. Tudo isso é relevante para a decisão dos produtores.
Explicar seus planos futuros também é importante porque os produtores podem mantê-lo em mente para as futuras produções que estão realizando. Se você deseja permanecer neste setor e continuar atuando, certifique-se de dizer isso
Etapa 7. Evite fazer perguntas que foram explicadas na chamada de elenco
A maioria das audições terá um momento em que você poderá fazer suas próprias perguntas. Tenha cuidado aqui, e não pergunte nada que já foi explicado. Isso mostra que você não fez sua pesquisa para se preparar para o papel e pode refletir mal para você. Faça perguntas perspicazes que mostrem que você está levando a função a sério.
- Tente fazer perguntas que mostrem que você está tentando se preparar para o papel. Pergunte algo como: “Eu entendo que esta peça é uma versão de Romeu e Julieta para os tempos modernos. Você poderia me dizer um pouco mais sobre como você imaginaria Juliet agindo nesse cenário?"
- Se você tem outras aspirações além de atuar, pode perguntar se há oportunidades de trabalhar nos bastidores durante esta produção também.
Método 2 de 3: Descrevendo seu estilo de apresentação
Etapa 1. Conte aos entrevistadores sobre seus tipos de papéis favoritos
Os produtores querem entender melhor o seu estilo, então esteja pronto para explicar de quais funções você gosta e por quê. Conte uma história rápida sobre como você descobriu seu amor por esse tipo de papel e por que ele se adapta perfeitamente a você.
- Certifique-se de que o papel que você descreve se encaixa no papel para o qual você está fazendo o teste. Não diga que você prefere interpretar vilões se estiver fazendo um teste para ser um herói dramático.
- Outra forma de responder a essa pergunta é dizer que você gosta de diferentes papéis que o desafiem a sair de sua zona de conforto. Isso não se classifica em um tipo de papel.
Etapa 2. Fale sobre experiências que mostram suas habilidades de liderança ou trabalho em equipe
Além de estar interessado em suas habilidades, os entrevistadores também vão querer saber se você é uma pessoa fácil de trabalhar e conviver. Você pode demonstrar isso falando sobre as vezes em que trabalhou com sucesso em uma equipe ou liderou outras pessoas. As habilidades de trabalho em equipe e liderança refletem positivamente em sua personalidade e ética de trabalho.
- Seu trabalho anterior pode demonstrar suas habilidades de trabalho em equipe. Fale sobre como você lidera um clube de atuação que ajuda novos atores a conseguir papéis, por exemplo.
- Essas funções não precisam ser necessariamente criativas. Por exemplo, dizer que você serviu em um comitê de liderança em um emprego anterior também demonstra suas habilidades.
Etapa 3. Explique por que você escolheu a peça ou música com a qual fará o teste
A maioria das audições envolve algum tipo de performance de amostra, seja um monólogo, número de dança ou peça musical. Os entrevistadores podem perguntar por que você escolheu esta peça em particular. Prepare uma resposta mostrando que você tem uma conexão emocional com a peça ou que ela o desafia. Isso dá aos entrevistadores uma ideia do tipo de artista que você é.
- Não escolha uma peça que não tenha nenhuma relação com o programa para o qual você está fazendo o teste. Se você está fazendo um teste para um balé, não dance jazz.
- Escolha também uma peça que corresponda à dificuldade da função para a qual você está se candidatando. Você pode ter uma conexão muito emocional com uma determinada peça musical, mas se for muito fácil, os produtores não verão suas habilidades.
Etapa 4. Fale sobre obras ou peças que o influenciaram
Seus próprios gostos pessoais também podem revelar que tipo de artista você é. Se os entrevistadores perguntarem sobre suas influências, fale sobre o que o interessou em atuar e em que você tenta basear suas próprias apresentações.
- Seja honesto aqui. Todas as suas influências não precisam se alinhar perfeitamente com o papel para o qual você está fazendo o teste. Se você está se candidatando a um drama, não há problema em dizer que seu diretor favorito é Quentin Tarantino. Mostra uma variedade de gostos.
- Mencione alguns tipos diferentes de influências. Por exemplo, você poderia dizer que ouvir Jimi Hendrix pela primeira vez fez você querer tocar guitarra, ouvir música clássica fez você querer aprender diferentes estilos e assistir The Ramones influenciou a maneira como você se apresenta no palco.
Etapa 5. Seja honesto se não se sentir à vontade para fazer algo
Algumas produções teatrais envolvem elementos como xingamentos ou nudez. Se você está desconfortável com coisas como essa, ou qualquer outra coisa no show, seja honesto. Isso pode custar-lhe o papel, mas vai impedi-lo de entrar em uma situação com a qual se sinta desconfortável.
- Se você se sentir desconfortável com alguma coisa, não se preocupe. Este show pode não ser para você. Existem muitos outros papéis que você pode experimentar que combinam melhor com o seu estilo.
- Você pode ser adequado para um papel diferente na mesma produção que não envolva nada que você não se sinta confortável em fazer. Se você não é adequado para uma função, pergunte se há outra para você.
Método 3 de 3: Exibindo uma atitude positiva
Etapa 1. Mantenha suas respostas curtas, mas abrangentes, para evitar divagações
Os produtores querem boas respostas, mas não querem que você divague. Atinja todos os pontos principais que respondem às suas perguntas e, em seguida, conclua suas respostas. Isso faz você parecer mais focado e preparado.
- Como regra geral, todas as suas respostas devem durar menos de 2 minutos. Tente responder a algumas perguntas em casa enquanto calcula seu tempo para saber como é esse limite de tempo.
- Isso é especialmente importante para a pergunta “Conte-nos sobre você”. Não conte uma história de vida inteira. Aponte alguns pontos principais sobre por que você começou a se apresentar, o que o inspira, seus hobbies e seus objetivos futuros.
Etapa 2. Seja amigável e entusiasmado com todas as suas respostas
Os produtores querem saber se você é alguém com quem eles podem trabalhar, então mostrar que você tem uma boa personalidade é importante. Seja educado e amigável com todos os funcionários e mostre entusiasmo com suas respostas. Responder com confiança mostra que você está preparado e comprometido com a produção, e os produtores verão que você é alguém com quem eles podem trabalhar.
Você pode encontrar algumas perguntas difíceis ou produtores que não são as pessoas mais amigáveis. Faça o seu melhor para se manter cordial e educado durante a audição
Etapa 3. Mencione o público ao responder às perguntas
Lembre-se de que todas as apresentações são para um público. Os produtores querem performers que entendam isso, para que façam um bom show. Tente inserir o público em suas respostas, mesmo que não seja diretamente questionado, para mostrar que você está ciente desse fato.
- Por exemplo, você pode dizer que seu tipo favorito de papéis são os cômicos porque, em sua experiência, eles obtêm a melhor resposta do público.
- Os entrevistadores podem até perguntar diretamente que tipo de programa você acha que o público quer ver, ou perguntas dessa natureza. Mostre que você aprecia o tempo e a presença do público.
Etapa 4. Agradeça aos diretores por seu tempo após a entrevista
Mesmo que você não consiga a parte, sempre mantenha boas relações com os produtores. Ligue ou envie um e-mail após a entrevista, agradecendo pelo tempo e pela oportunidade. Isso mostra boas maneiras e pode fazer com que eles se lembrem de você para funções futuras.
