O domínio do piano exige muitos anos de estudo, mesmo para músicos talentosos, mas você pode aprender o básico sobre como tocar este instrumento em um período de tempo relativamente curto. Depois de ter tudo sob controle, você terá que praticar esses hábitos e técnicas para que se tornem uma segunda natureza. Com um pouco de tempo e esforço, antes que perceba, você estará tocando com a postura, a posição das mãos adequadas e lendo música também.
Passos
Parte 1 de 4: Compreendendo o teclado e a posição dos dedos
Etapa 1. Aprenda as teclas do teclado
As 52 teclas brancas em um teclado de piano são chamadas de acordo com o nome da nota associada a cada tecla. As notas variam de A a G de forma ascendente, então as letras aumentam se movendo para a direita no teclado (como em A → B → C) e diminuem se movendo para a esquerda (como em C → B → A). Além disso:
- Depois de chegar ao final ou início da sequência de notas, ela se repete. Então, ao mover para a direita no teclado, G → A → B, enquanto movendo para a esquerda produz A → G → F.
- As 36 teclas pretas no teclado representam uma diferença de meio tom entre as notas das teclas brancas. Um sustenido (♯) é meio tom para cima e um bemol (♭) meio tom para baixo. Portanto, as notas chave pretas têm dois nomes possíveis diferentes. Por exemplo, a nota preta entre F e G pode ser chamada de F♯ ou G ♭.
- Localize facilmente a nota C no teclado, encontrando a tecla branca imediatamente à esquerda de um grupo de 2 teclas pretas. A tecla C mais próxima do meio do teclado deve ser dó central, que é uma nota central para a maioria das músicas de nível iniciante.
Etapa 2. Compreenda os números dos dedos
Em muitas canções, você encontrará pequenos números acima ou abaixo das notas. Esses números indicam o dedo recomendado que você deve usar para tocar a nota. Muitas músicas básicas têm notação de dedo para cada nota, enquanto músicas mais complexas podem ter notação de dedo mínimo. Cada número representa um único dedo:
- 1: representa o seu polegar
- 2: representa o seu dedo indicador (ponteiro)
- 3: representa o seu dedo médio
- 4: representa o seu dedo anelar
- 5: representa o seu dedo mindinho
Etapa 3. Pratique a notação digital para que seja automática
Ao começar, você pode achar um pouco difícil tocar um dedo ao ler seu número. Isso é comum, mas aprendendo completamente a notação digital, de modo que seja automático, você achará mais fácil jogar.
- Muitos alunos iniciantes consideram os exercícios de escala uma maneira eficaz de aprender o posicionamento correto dos dedos.
- Uma escala é uma sequência ininterrupta de notas, geralmente em incrementos de 8 notas, que se move para cima ou para baixo através de uma chave musical.
- Como muitas músicas básicas de piano têm muitas notações de dedo para ajudar os iniciantes, você pode usar esses recursos para praticar.
Etapa 4. Posicione seus dedos e mãos com a técnica adequada
Mantenha os dedos ligeiramente curvados, mas firmes, para que, ao pressionar uma tecla, não se incline para trás. O polegar e o dedo mínimo, especialmente, vão querer ficar planos, mas mantenha-os levantados também.
- Tente manter os braços e ombros relaxados enquanto joga. Isso permitirá que você use mais todo o seu corpo enquanto toca e o ajudará a obter um som melhor com o teclado.
- Ao pressionar uma tecla, você deve sentir o peso do braço transferindo-se para a tecla por meio dos dedos.
- Embora você possa pensar que a posição dos seus dedos não afeta muito o seu toque, a forma adequada permitirá mais liberdade e nuances no seu toque.
Parte 2 de 4: Leitura de música
Etapa 1. Identifique a pauta, a clave de sol e a clave de sol
Na música, a pauta se refere a um conjunto de 5 linhas horizontais nas quais as notas são escritas. Piano geralmente tem 2 pautas, uma para a clave de sol e outra para a clave de sol. A pauta superior normalmente indica notas para a mão direita e a pauta inferior para notas para a mão esquerda.
- Você pode encontrar a clave de sol olhando para a extremidade esquerda da pauta. Ele será semelhante a um símbolo "&" e também é conhecido como clave de sol, já que seu arabescos envolve a linha G na pauta. Esta clave é a parte superior das 2 claves.
- Encontre a clave de fá no lado esquerdo da pauta. Será parecido com um "C" invertido seguido por dois pontos (:). É a mais baixa das 2 claves e é conhecida como F clave, uma vez que os 2 pontos circundam a linha F na mira.
- As notas que são especialmente altas ou baixas na pauta em qualquer clave são representadas por linhas adicionais adicionadas à pauta, chamadas de linhas contábeis.
- Em alguns casos, como ao tocar músicas com apenas notas muito altas, você tem 2 claves agudas ou, para músicas graves, 2 claves graves. Nestes casos, a clave de sol representará sua mão esquerda.
Etapa 2. Leia as notas para cada clave
Cada linha e espaço na pauta representam uma única nota no teclado. No entanto, a maneira como você lê essas linhas e espaços dependerá se você está na clave de sol ou na clave de sol.
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Cada letra em negrito a seguir indica a ordem crescente das notas para linhas e espaços na clave de sol:
Linhas: Emuito Good Boi Deservas Fudge.
Espaços: ENFRENTAR
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Cada letra em negrito a seguir indica a ordem crescente das notas para linhas e espaços na clave de sol:
Linhas: Good Boys Do Fine UMAsempre.
Espaços: UMAtudo Cars Eno GComo.
Etapa 3. Compreender a armadura de clave
Existem 12 tons principais e 12 tons menores na música. A tonalidade da sua peça será indicada pelos símbolos sustenido (♯) ou bemol (♭) após a clave de sol e a clave de sol na pauta, ou pode não ter nenhum símbolo. Isso indica que certas notas (ou nenhuma nota) são sempre tocadas naturalmente como notas sustenidas ou bemol (teclas pretas) em uma música ou certa parte de uma música.
- Quando não há sustenidos ou bemóis, a tonalidade é dó maior e todas as notas naturais são tocadas em tons brancos. O relativo menor de Dó maior é A.
- Geralmente, com cada sustenido / bemol adicionado à armadura de clave, uma nota chave previamente branca torna-se uma nota chave preta.
- Chaves principais: Sol (1 sustenido), Ré (2 sustenidos), A (3), E (4), B (5), F # (6), C # (7), C ♭ (7 bemol), G ♭ (6 apartamentos), D ♭ (5), A ♭ (4), E ♭ (3), B ♭ (2), F ♭ (1).
- Teclas menores: E (1 sustenido), B (2 sustenidos), F # (3), C # (4), Sol # (5), Ré # (6), E ♭ (6 bemol), B ♭ (5 bemol), F (4), C (3), G (2), D (1).
Etapa 4. Reconhecer os fundamentos do ritmo
Você deve ter notado que certas notas têm formas especiais. Eles informam quantas batidas você precisa para manter aquela nota em um compasso. Uma medida é indicada por uma linha vertical que atravessa a pauta. O espaço entre as linhas verticais da pauta (ou uma linha vertical e o início ou fim da pauta) é igual a um único compasso. Os ritmos de nota básicos a seguir expressam as batidas principais em um compasso com números, ritmos quebrados de mesma batida com X's e separa as batidas com sinais de mais (+).
- Décima sexta nota: é mantida por um quarto de tempo (como em 1-x-x-x + 2-x-x-x + 3-x-x-x + 4-x-x-x | 1-x-x-x …)
- Colcheia (♪): é mantida por meio tempo (como em 1-x + 2-x + 3-x + 4-x | 1-x + 2-x …)
- Semínima (♩): é mantida por 1 batida (como em 1 + 2 + 3 + 4 | 1 + 2 …)
- Meia nota: é mantida por 2 batidas (como em 1-2 + 3-4 | 1-2 + 3-4 …)
- Nota inteira: é mantida por 4 batidas (como em 1-2-3-4 | 1-2-3-4 …)
Etapa 5. Coordene o ritmo com a fórmula de compasso
A fórmula de compasso será representada por uma fração seguindo a clave de cada pauta. Para a maioria das músicas de nível inicial, esse número provavelmente será 4/4. O número superior indica quantas batidas existem em cada compasso, e o número inferior representa qual nota é igual a uma batida completa.
- Como o número superior permite que você saiba os tempos por compasso, cada compasso no tempo 4/4 recebe 4 batimentos (como em 1 + 2 + 3 + 4 | 1 + 2 + 3 + 4…). Em 3/4 do tempo, você terá 3 batidas por compasso (como em 1 + 2 + 3 | 1 + 2 + 3…) e assim por diante.
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Adicione 1 na parte superior do número inferior da fórmula de compasso para descobrir qual nota é igual a uma única batida. Normalmente, será 1/4, o que significa que uma semínima representa uma batida inteira.
No entanto, no tempo de corte (2/2 tempo), esse número é 1/2, então uma meia-nota é igual a uma única batida, uma nota inteira 2 batidas, uma semínima, meia batida e assim por diante. Desta forma, os ritmos das notas às vezes podem mudar
Etapa 6. Reconhecer as pausas
Um descanso é uma pausa na música. Assim como as notas musicais, as pausas também têm marcações de ritmo para ajudá-lo a determinar por quanto tempo ou curtas segurar as pausas. Os ritmos de pausa seguem o mesmo padrão das notas, portanto, as pausas básicas também incluem:
- Décima sexta pausa: pausa por um quarto de batida
- Oitava pausa: pausa por meia batida
- Pausas de quarto: pausa por 1 batida
- Meias pausas: pausa para 2 batidas
- Pausas inteiras: pausa de 4 batidas
Etapa 7. Obtenha um controle firme sobre acidentes
Um "acidental" é outro nome para símbolos sustenidos (♯), bemol (♭) e naturais (♮). Quando um acidente é escrito, todas as notas naquela linha / espaço para aquele compasso também são alteradas, a menos que o sustenido ou bemol seja removido com uma marca natural (♮). Após um compasso, todas as notas acentuadas, bemoladas ou naturais voltam ao normal.
As marcas naturais também podem remover os sustenidos ou bemóis naturais da tonalidade em que você está. Por exemplo, na tonalidade de Ré maior, as notas F e C são sempre sustenidas, mesmo sem um acidente. Aplicar um natural a essas notas removeria o sustenido para uma medida
Parte 3 de 4: Fazendo música em um teclado
Etapa 1. Adquira a música apropriada
Se você for um verdadeiro iniciante, um livro de prática de nível iniciante, uma série de livros de aula ou uma cartilha podem fornecer canções simples que o ajudam a praticar o básico do piano. Esses livros geralmente incluem anotações de dedo liberal, o que o ajudará a dominar a posição correta do dedo.
- Você pode encontrar materiais básicos para piano em sua loja de música local, livraria ou por meio de um revendedor online.
- Se você tiver alguma experiência musical, pode visitar uma loja de música para perguntar a um representante experiente sobre que livro começar.
- Com bastante tempo e dedicação, até mesmo iniciantes podem aprender canções moderadas a difíceis. No entanto, esteja ciente de que músicas difíceis podem ser muito difíceis para o seu nível e fazer com que você desanime.
Etapa 2. Analise a música e destaque características importantes
Ao aprender uma música pela primeira vez, acidentes (como sustenidos (♯), bemóis (♭) e naturais (♮)) podem pegá-lo de surpresa. Destaque cada um deles em uma cor diferente para que você não os perca. Além disso, você pode querer:
- Circule ou destaque o dedilhado que parece difícil ou incomum. Em particular, os iniciantes geralmente lutam com saltos em intervalos (como de C para F).
- Escreva os nomes das notas para as notas escritas nas linhas do razão acima ou abaixo da pauta, pois também podem ser difíceis de ler.
Etapa 3. Toque uma nova música com uma mão de cada vez
Primeiro, divida a música em seções gerenciáveis. Isso será diferente para cada pessoa, embora você possa considerar abordar sua música um compasso de cada vez ou em frases musicais, que têm de 2 a 4 compassos. Então:
- Jogue com a mão direita. Toque lentamente, com um ritmo constante, até concluir a seção em que está trabalhando.
- Pratique isso até que você possa tocar as notas suavemente em uma batida constante. Repita a jogada com uma só mão com a mão esquerda.
- Considere o uso de um metrônomo, definido para um tempo lento, para ajudá-lo a manter uma batida constante. Isso pode ajudá-lo a sentir melhor o ritmo.
- À medida que seu jogo melhora, aumente a velocidade com que você joga. Conforme você aumenta sua velocidade, você deve começar a ouvir a melodia da música se juntando.
Etapa 4. Identificar e isolar corridas e intervalos difíceis
Depois de tocar com uma mão, você deve ter percebido que certas partes da música lhe dão mais dificuldade do que outras. Por exemplo, pode haver um grande intervalo (como um salto de 8 notas) ou uma sequência de notas rápidas (como 10 colcheias seguidas) e assim por diante. Isole e pratique até que você possa tocar suavemente e sem hesitação.
- Alterne entre as mãos ao praticar para não cansar uma mão mais do que a outra.
- Se você perceber que tem problemas consistentemente com certas partes da música, como com grandes saltos ou corridas em intervalos, você pode querer praticar estes. Os exercícios podem ser encontrados na maioria dos livros de prática ou online.
Etapa 5. Junte as mãos
Assim como você fez quando começou uma mão de cada vez, comece a juntar as mãos direita e esquerda lentamente. Tenha como objetivo tocar notas para as mãos esquerda e direita que coincidam com a batida.
- À medida que suas mãos se familiarizam com a música e a reproduzem com mais fluidez, aumente a velocidade até tocar a música em um ritmo normal.
- Ritmos mais complexos, como combinações de colcheias e semicolcheias, podem levar mais tempo para serem combinados.
- Alguns livros básicos de música podem ensinar claves de agudos e graves, um de cada vez, para encorajar o domínio de cada mão antes de colocá-las juntas.
Etapa 6. Aprenda novas canções e pratique regularmente
Aprender novas canções desafiará sua habilidade de ler música, o que ajudará a melhorar sua habilidade de leitura à primeira vista. Além disso, quanto mais vezes você tocar, mais familiar o teclado ficará sob seus dedos, o que levará a uma melhor execução.
Muitas canções, especialmente as mais antigas, tornaram-se de domínio público. Isso significa que a música é gratuita para todos. Pesquise partituras gratuitas de domínio público para músicas online
Parte 4 de 4: Brincando com a postura adequada
Etapa 1. Ajuste o banco do piano de acordo com sua altura
O banco do piano deve ser posicionado de forma que, ao sentar na metade frontal, os cotovelos fiquem um pouco à frente do corpo. Seus braços devem estar nivelados ou ligeiramente inclinados para baixo em direção às teclas. Seus pés devem estar apoiados no chão.
Para a maioria dos bancos, você descobrirá que pode ajustar a altura girando um mecanismo de botão ou pressionando uma liberação de mola sob ou atrás do banco
Etapa 2. Sente-se ereto ao jogar
Sente-se ereto e com uma ligeira inclinação para dentro do piano ao tocar. Isso pode parecer sem importância, mas sua postura ao teclado pode afetar muito o som que você produz. Uma coluna reta permitirá uma maior estabilidade e equilíbrio. Também permitirá que você envolva mais facilmente o peso da parte superior do corpo ao tocar, o que o ajudará a criar um som mais dinâmico.
Além das complicações técnicas criadas pela postura inadequada do teclado, a postura relaxada também pode impactar negativamente sua presença ao tocar
Etapa 3. Verifique sua postura regularmente
Pode ser difícil notar uma postura inadequada em você mesmo. Se você está aprendendo piano sozinho, peça a um amigo ou parente para verificar sua postura de vez em quando. Certifique-se de informá-los sobre o que procurar quando se trata da postura correta do piano.
Se você tiver um problema de postura consistente, convém instalar um espelho de corpo inteiro ao lado de sua bancada. Desta forma, periodicamente durante o jogo, você pode olhar e verificar sua própria postura
Vídeo - Ao usar este serviço, algumas informações podem ser compartilhadas com o YouTube
Pontas
- Ao quebrar a música que você está praticando em partes, você pode querer fazê-lo de acordo com frases musicais. Uma frase é uma série de notas que fluem juntas que têm um ponto inicial e final natural dentro de uma música, muito parecido com uma frase. Esses podem ser lugares muito naturais para interromper sua música.
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Os ritmos na música podem ser lidos de muitas maneiras diferentes. Pode ajudá-lo a contar os ritmos de acordo:
Décimo sexto ritmo: 1-ee-e-a + 2-ee-e-a + 3-ee-e-a…
Oitavo ritmos: 1-e + 2-e + 3 + e …
Ritmos de quarto: 1 + 2 + 3 …
Meio ritmos: 1-2 + 3-4 …
Ritmos inteiros: 1-2-3-4 | 1-2-3 …
