Nem todas as músicas indie apresentam os mesmos instrumentos ou estilos líricos. Aqui estão algumas sugestões de recursos de bandas indie típicas.
Passos
Passo 1. Forme uma banda, ou consiga um estúdio de mixagem como "Garage Band" ou algo assim, e um microfone
Etapa 2. Comece com um instrumento de percussão e desenvolva os outros instrumentos em torno desse ritmo
Você poderia usar uma bateria, alguns shakers. O ritmo deve ser otimista, mas não muito rápido. A música que você está escrevendo provavelmente irá despertar emoções de felicidade entre os ouvintes.
Etapa 3. Decida sobre o que a música será
Existem baldes de canções por aí que são escritas sobre amor, saudade, vida … bem, na verdade, existem baldes de canções escritas sobre qualquer coisa. Realmente não importa se o tópico em si é único e independente. Você apenas precisa encontrar uma maneira de apresentá-lo que seja interessante e instigante. Portanto, escolha um tópico que seja do seu interesse e comece.
- Chuva de ideias. Pegue uma folha de papel em branco e intitule-a com o tópico de sua escolha, depois escreva todos os pensamentos, linhas, palavras e idéias que vierem à mente. Um aspecto realmente importante do brainstorming para escrever uma música indie é pensar em metáforas. Metáforas interessantes, instigantes e obscuras bastam.
- O bom de escrever uma música indie é que os versos não precisam de uma estrutura concreta para serem considerados bons. Eles nem precisam rimar. Tenha um dicionário de sinônimos à mão para encontrar palavras interessantes que você possa usar e que soem bem. Em vez de se concentrar em ter um refrão cativante como no pop, faça o refrão
Etapa 4. Faça as trilhas principais
Serão guitarras (acústicas ou elétricas; se você usar elétricas, é melhor não usar distorção), uma linha de baixo agradável, mas simples, e os vocais principais.
Outra coisa legal sobre a música indie é que você pode se safar usando aqueles mininstrumentos de US $ 2 que provavelmente são destinados a uma criança. Fique à vontade para usar os kazoo's, aquelas batedeiras e até gravadores para acompanhar as faixas principais. E se o seu orçamento for especialmente baixo, vá em frente e apenas assobie a melodia principal da sua música, funciona muito bem
Etapa 5. Escreva sobre o que quiser, desde que não seja deprimente
Você pode usar o verso livre, mas tente rimar. Suas letras devem ser alegres e pessoais. Uma boa maneira de começar a pensar nas letras é pensar na sua infância.
- Você nem precisa ter uma boa voz, contanto que sua estrutura lírica seja OK. e contanto que soe único.
- Você também deve ter alguns vocais de apoio para acompanhar sua voz. Algo que muitos artistas fazem é gravar sua voz duas vezes em duas faixas diferentes.
Passo 6. Agora repasse cada versículo e corte a gordura
Retire os detalhes desnecessários que realmente não cabem até que a escrita flua. Se retirar uma linha estraga o fluxo, substitua-a por uma frase vaga que não significa muito, mas parece que pode significar tudo.
Etapa 7. Leia a música mais uma vez e faça as correções finais necessárias
Aperfeiçoe o refrão, altere as palavras em branco para serem mais fortes e torná-las mais eficazes. Altere todas as palavras suaves, como caminhar para passear ou qualquer outra palavra que você possa imaginar. Adicione paradoxos e oximoros para tornar sua música mais interessante.
Etapa 8. Dê à música uma melodia aleatória e ligeiramente inadequada, mas que seja agradável de ouvir
Em vez de cantar algumas linhas, diga-as se precisarem de ênfase.
Etapa 9. Escolha com quais instrumentos sua música será melhor acompanhada
Os instrumentos que você escolhe têm um forte efeito no clima da música, então escolha com sabedoria.
