Você quer se tornar um dançarino famoso? Pode dar muito trabalho, mas no final valerá a pena. Envie seus vídeos de desempenho para o máximo de sites de mídia social gratuitos que puder para ter a chance de se tornar uma sensação viral. Você também pode mergulhar na cena da dança local ou nacional, indo a shows e fazendo networking com pessoas da indústria. A rota tradicional de ir à escola e fazer testes é exigente, mas está comprovada para obter resultados. Seja qual for o caminho que sua dança tomar, trabalhe duro, seja humilde e cuide de sua saúde física e mental.
Passos
Parte 1 de 5: se tornando famoso
Etapa 1. Crie uma conta gratuita no Youtube
Grave suas performances e envie seus vídeos para o Youtube. É uma plataforma de hospedagem de vídeo gratuita que é fácil de ingressar simplesmente seguindo as instruções. Você não precisa fazer um teste ou se inscrever em nenhuma escola formal para enviar suas apresentações. Se um vídeo se tornar viral e você conquistar uma sequência significativa, poderá criar um portfólio, ser abordado para videoclipes, fazer um teste para comerciais ou ser descoberto por uma agência de talentos.
- Crie outras contas de mídia social gratuitas para construir seu nome. Por exemplo, você pode promover seus vídeos do Youtube compartilhando o link em uma conta gratuita no Twitter, Tumblr, Facebook, Snapchat ou Instagram. Aproveite essas plataformas gratuitas e poste com a maior frequência possível para expor seu talento a um público tão amplo quanto possível.
- Consistência é a chave para obter um número significativo de seguidores, portanto, poste regularmente e com frequência. Crie uma programação fácil de cumprir para que seus fãs saibam quando verificar se há novos conteúdos em suas contas.
Etapa 2. Torne-se amigo de dançarinos famosos por meio da mídia social
Publique nas paredes dos perfis de mídia social de dançarinos famosos. Por exemplo, você pode comentar em um tweet ou vídeo do youtube que uma dançarina famosa postou. Você também pode participar de fóruns de dança ou postar nas páginas de projetos de dança nacionais ou mesmo locais. Tornar-se uma voz respeitada na comunidade da dança pode levar à fama online.
Você também pode aprender a filmar, editar e compartilhar vídeos para que as pessoas vejam sua aparência e tenham uma noção de seu próprio talento. Pense em cada postagem como uma audição. Não poste nada desrespeitoso ou não representativo de você como pessoa e dançarina
Etapa 3. Economize para um fundo de audição de emergência
Você pode ter que viajar muito para fazer o teste, dependendo de onde você mora. Suas despesas podem incluir passagem aérea, alimentação e sua estadia no hotel. Economize com responsabilidade para garantir que seu fundo de audição nunca seja curto. Uma audição pode ser um processo de vários dias ou mesmo várias semanas, portanto, esteja preparado para ter os fundos em mãos.
A fama pode não vir imediatamente, então esteja preparado para ter outra fonte de renda que complemente sua carreira de dança. Crie um orçamento mensal para garantir que você tenha dinheiro suficiente até que sua carreira de dança decole
Etapa 4. Aprenda com professores famosos
Aprenda quantos estilos você puder com o maior número de professores famosos que puder. Professores famosos geralmente viajam ou têm residência para workshops e aulas. Sua oportunidade pode surgir de qualquer lugar, mas conhecer professores famosos em estúdios famosos pode ajudar a acelerar o processo. Você também pode aprender seu próprio estilo aprendendo as diferentes filosofias de diferentes instrutores.
- Você quer professores que tenham prestígio para que apenas suas cartas de referência ou nome possam abrir imediatamente as portas dentro do setor. Você também deseja aprender estilos diferentes, pois isso pode levá-lo à fama por um caminho diferente. Por exemplo, se você quer ser uma bailarina famosa e aprender a dançar hip hop, pode ficar famoso por dançar em um vídeo de hip hop em vez de em um balé.
- Restrinja sua busca por professores de acordo com o tempo e o dinheiro que você gasta. Alguns professores famosos podem estar em todo o mundo. Não há garantia de que estudar com alguém famoso levará à fama.
Etapa 5. Faça um movimento de dança exclusivo
Você pode ser capaz de fazer coisas que outros dançarinos não podem. Se você é flexível, atlético e criativo, encontre um movimento de dança característico. Existem muitas danças, como a do twist, que se tornam um fenômeno cultural. Trabalhe com cantores ou outros artistas para divulgar seu movimento.
Etapa 6. Teste para uma competição de dança
Quer se trate de uma competição na sua cidade, uma competição nacional ou um programa de TV como "So You Think You Can Dance", haverá fama instantânea se você for um dos primeiros colocados. Em particular, vencer uma competição televisionada pode dar a você um agente ou um papel-chave em uma produção como parte de seus ganhos.
Parte 2 de 5: começando
Etapa 1. Encontre um programa de verão
No início, encontre uma companhia de dança ou escola que ofereça um programa adequado. Você quer uma oportunidade de avançar tecnicamente e fazer networking profissionalmente. Se você está na escola, o verão é a melhor época para se concentrar em sua carreira de dança com um programa intensivo.
Alguns programas são muito competitivos, portanto, certifique-se de permitir pelo menos seis meses a um ano de preparação
Etapa 2. Encontre financiamento
Pode haver financiamento local, estadual, federal ou mesmo nacional para programas de dança específicos aos quais você está se inscrevendo. Entre em contato com órgãos de financiamento, como escolas ou o conselho de artes local, para ajudar a financiar sua incursão inicial na indústria.
As conferências de planejamento de carreira podem ajudá-lo a encontrar financiamento. Os workshops também podem ser um bom recurso para conhecer pessoas e aprender sobre quaisquer oportunidades de financiamento
Etapa 3. Estagiar ou conseguir um mentor
Mentores e estágios são uma ótima maneira de obter experiência. Ele também permite que você aprenda com várias vozes dentro da indústria. Mesmo que o estágio em uma companhia de dança não seja anunciado, assistir apresentações permite que você se aproxime dos dançarinos e construa um relacionamento que você pode posteriormente transformar em um relacionamento do tipo mentor.
Estágios e mentores são muito procurados, portanto, esteja preparado para se sacrificar sem receber nenhuma outra remuneração além da experiência. Certifique-se de encontrar a pessoa certa, pois alguns podem ver isso como uma oportunidade de explorar você
Etapa 4. Escreva uma biografia adequada e o currículo
Aprenda a se apresentar da melhor maneira. No início, você precisará se apresentar para conseguir empregos, se inscrever em programas ou conseguir um agente. Deixe as pessoas saberem porque você merece uma oportunidade.
Você também precisará de um ótimo perfil para mídia social, para distribuir durante eventos de networking ou para agentes fazendo uma visita surpresa a uma apresentação
Parte 3 de 5: garantindo a longevidade
Etapa 1. Continue aprendendo
Quer você conclua um diploma integral ou apenas um único curso, você sempre pode aprender e melhorar seu desempenho. Você pode aprender sobre cinesiologia para ajudar a manter seu corpo saudável, teoria musical para ajudar na coreografia ou aulas de atuação e voz para a televisão.
- Também há uma infinidade de elementos para a encenação que você pode aprender. Compreender o negócio também pode beneficiar seus objetivos financeiros.
- Diferentes instituições podem oferecer diferentes certificados ou diplomas, portanto, entre em contato com a instituição e converse com um conselheiro antes de se comprometer. Por exemplo, em vez de investir seus recursos em um curso de marketing, você pode querer apenas fazer cursos de mídia social para ajudar a sustentar seu perfil e construir sua marca com conteúdo mensal.
Etapa 2. Manter o apoio dos colegas
A dança e o show business são muito competitivos. Depois de encontrar pessoas que apoiam, ouvem e entendem você como pessoa, trabalhe para manter esses relacionamentos. Você provavelmente trabalhará em vários projetos ao longo de sua carreira, portanto, respeite aqueles com quem trabalha, pois poderá trabalhar com eles novamente.
Etapa 3. Adapte-se às necessidades do seu corpo
Embora sua mente possa se aguçar, seu corpo ficará mais lento conforme você envelhece. Faça a transição para ensinar, atuar, cantar ou outra paixão que ainda permita que você use seu conhecimento de dança e fama. Não tente forçar seu corpo a continuar dançando se você sofrer de uma lesão ou dor crônica.
Etapa 4. Pense em seu legado
Ao iniciar sua carreira, você pode ser elegível para bolsas de estudo, estágios ou bolsas. Quando você se tornar mais estabelecido, poderá pagá-lo adiante e estabelecer sua própria bolsa de estudos. Você pode se tornar parte de organizações nacionais ou locais que ajudam a defender talentos emergentes. Parte do seu legado é o que você passa para a próxima geração.
Certifique-se de se inscrever com antecedência e verifique novamente se você atende a todos os critérios de inscrição ao se inscrever para uma bolsa de estudos, aprendizado ou bolsa. Pense no que você precisava quando começou, antes de criar sua própria bolsa de estudos. Os critérios podem ser qualquer coisa que você ache que precise de sua atenção. Por exemplo, você pode criar um fundo para dançarinos com necessidades especiais porque sua irmã também tem necessidades especiais
Etapa 5. Mantenha-se dedicado
Mantenha o foco e continue a dançar tanto quanto seu corpo e sua programação permitirem. Sua longevidade é um resultado direto de sua ética de trabalho. Manter a disciplina e estabelecer novos objetivos manterá as coisas novas. Mergulhe na sua comunidade artística para se inspirar em novos projetos e artistas.
Etapa 6. Torne-se um coreógrafo e continue a colaborar
Conforme você continua sua carreira de dança, seu corpo pode não ser mais capaz de acompanhar os rigores da dança. A coreografia é uma transição natural. Colabore com artistas, músicos, atores e designers para criar seus próprios projetos de paixão.
Lide com diferentes personalidades com respeito. Você sempre pode aprender com outras pessoas em campos diferentes. Não deixe seu ego atrapalhar a preparação de algo
Etapa 7. Cuide bem de seus pés
Seus pés são sua principal ferramenta para dançar, então tome cuidado especial com eles. Alguns problemas comuns são bolhas, joanetes, rachaduras nos dedos dos pés, ossos quebrados e queimaduras no chão. Não negligencie seus pés e tome as devidas precauções. Permita que qualquer ferida cicatrize com a quantidade certa de descanso ou seus pés sofrerão danos permanentes e encerrarão sua carreira prematuramente.
Etapa 8. Mantenha uma dieta saudável
Uma dieta pobre, como doces e fast food, pode deixá-lo letárgico e afetar seu desempenho. Alimentos saudáveis, como frutas e vegetais, podem fornecer energia e manter o desempenho de seu corpo no auge. Encontre os alimentos certos para beneficiar seu desempenho a curto prazo e saúde a longo prazo.
Energize sua manhã e obtenha combustível para o dia com proteínas. Coma homus, nozes, granola, quinua e frutas, em vez de doces ou batatas fritas, para mantê-lo energizado. Coma uma salada se sentir fome à noite. Também é inteligente comer alimentos com agentes antiinflamatórios, como açafrão ou gengibre
Etapa 9. Faça sacrifícios
No início, você precisará sacrificar muito de seu tempo e energia para se tornar famoso; no entanto, mesmo quando você se tornar famoso, ainda precisará fazer sacrifícios para garantir que continue relevante. Você precisará de muito tempo para treinar e se recuperar. Cuidar de sua mente e corpo deve ter precedência sobre seu tempo social, se você deseja ter uma longa carreira.
Você precisará não apenas treinar nas horas vagas, mas também treinar cruzado, dormir, aquecer, esfriar, enrolar os músculos e alongar-se. Isso é para garantir que seu corpo esteja em sua forma física máxima. Não comprometa sua carreira com uma lesão que pode ser facilmente evitada. Sempre há novas técnicas, suplementos e avanços médicos para ficar por dentro
Parte 4 de 5: aperfeiçoando seu ofício
Etapa 1. Experimente diferentes instrutores e diferentes classes
Existem muitos estilos de dança diferentes. Em seu tempo livre, aprenda novos formulários ou aprimore os estilos atuais com um novo professor. Não se espalhe muito. Você pode querer se concentrar apenas em uma única técnica para uma apresentação específica ou aprender uma forma inteiramente nova enquanto espera por outro show.
A dança está em constante evolução com novos subgêneros. Você pode aprender balé, hip hop, jazz, swing, flamenco, africano, moderno, interpretativo e todos os subgêneros intermediários
Etapa 2. Treine em outras disciplinas de movimento
Outras formas de movimento podem beneficiar muito suas técnicas de dança. Treine artes marciais, ioga, ginástica ou outras formas atléticas para ajudar na coordenação, força e agilidade. Os movimentos musculares se traduzem facilmente em coreografia de dança.
Etapa 3. Execute o máximo possível
Não espere por audições. Crie suas próprias oportunidades colaborando com outros artistas ou financiando seus próprios projetos. Você pode até mesmo postar em quadros de avisos da comunidade para criar produções menores locais. Se você não consegue encontrar o que procura onde mora, crie.
Aproveite as vantagens das redes sociais e divulgue suas performances. Você também pode entrar em contato com colegas e contemporâneos para iniciar um novo projeto ou descobrir se eles estão trabalhando em algo do qual você pode fazer parte
Parte 5 de 5: Fortalecendo sua determinação
Etapa 1. Persevere apesar das probabilidades
Tornar-se um dançarino famoso é extremamente difícil, mesmo se você tiver talento e habilidade natural. O trabalho árduo pode ser prejudicado sem a mentalidade adequada. Prepare-se para as lesões, longas horas e emoções necessárias para vencer as adversidades.
- Coloque horas extras. Se você é indispensável, pode garantir uma longa carreira. Longas horas de trabalho e a atitude certa podem torná-lo querido tanto para o elenco quanto para a equipe. Você também pode aprender mais coisas além do material de produção do dia.
- Não interrompa a prática, aula ou desempenho com uma atitude negativa. Se você está cansado ou mal-humorado, recorra ao seu sistema de apoio e não o desconte nos outros.
Etapa 2. Respeite o processo
Tenha humildade e aprenda com seus erros e falhas. A experiência é o melhor professor e nem todo desempenho será perfeito; alguns podem até ser terríveis. Aproveite essas oportunidades para aprender, melhorar e construir seu caráter.
- Seja positivo. Concentre-se apenas no que você pode controlar, pois a ansiedade sobre o futuro ou a depressão sobre os fracassos do passado podem se tornar tóxicas. Seu futuro é brilhante, contanto que você continue a trabalhar duro, seja humilde e respeite o processo. As demandas físicas de sua carreira serão difíceis de lidar por conta própria, então não permita que uma atitude ruim torne as coisas ainda piores.
- Esta aberto. Assista a qualquer apresentação e participe de discussões e workshops. Você também pode complementar sua experiência lendo artigos e conhecendo pessoas. Embora o tempo de palco seja o melhor professor, você também pode aprender com colegas e amigos que têm uma perspectiva diferente.
- Todo mundo comete erros e o fracasso acontecerá. Encontre a lição e continue avançando depois que as coisas não saírem como você gostaria.
Etapa 3. Não descanse sobre os louros
Descubra uma lição na experiência de trabalhar com pessoas difíceis. Mesmo os melhores dançarinos não são perfeitos. Você pode aprender com qualquer coisa, especialmente nas situações mais difíceis.
- Dance cada oportunidade como se fosse a última. Sua carreira pode ser interrompida de qualquer coisa, incluindo ir à falência, adoecer, se machucar ou se apaixonar. Expresse sua paixão em cada apresentação. Não importa quem é o seu público, contanto que você incorpore sua paixão pela dança.
- Você nunca sabe quem está assistindo. Uma atuação apaixonante pode lhe render um agente ou uma nova oportunidade de carreira. Se você postar online, pode se tornar viral e aumentar sua fama.
Etapa 4. Evite a negatividade
As pessoas que são vistas pelo público se expõem às críticas. Lembre-se de que cada um tem sua opinião e que você não poderá agradar a todos. Você pode até encontrar críticas entre a família, amigos, colegas e a mídia. Faça o que achar que é certo e bloqueie o ruído.
- No final do dia, se você pode dizer a si mesmo que deu 100%, os comentários não importam. Você está fazendo isso por si mesmo e não por mais ninguém. Embora a fama possa ser resultado de boas críticas, você também pode se tornar famoso por diversos motivos.
- Não se envolva em drama ou política. À medida que você começa a subir na classificação da fama, pode encontrar indivíduos e situações tóxicas. Concentre-se em você mesmo e evite qualquer pessoa que esteja tentando usá-lo ou derrubá-lo. Trabalhe em seu ofício e mantenha o foco no que o faz mais feliz.
Etapa 5. Cuide de si mesmo
Fama e fortuna são passageiras. É preciso muitos sacrifícios para alcançar o escalão superior dessa indústria tão competitiva. À medida que você se torna mais famoso, mantenha os pés no chão e lembre-se de que a vida é mais do que fama e dança.
Etapa 6. Pratique o máximo que puder
A confiança vem com a prática. Todos os melhores dançarinos dedicaram inúmeras horas de trabalho para chegar ao seu nível. Esforce-se para melhorar ao longo das longas horas. Você pode precisar de muitas viagens e fazer muita imprensa. Encontre tempo para continuar a praticar, apesar de uma agenda lotada e repleta de obrigações de mídia.
Fique no momento. Não adianta ficar pensando em erros durante um desempenho ruim ou oportunidades perdidas. É fácil se distrair e repetir o mesmo erro durante a apresentação se insistir nele. Recorra aos fundamentos da técnica e trate cada performance como se fosse sua
Pontas
- Não importa o que aconteça ou que obstáculos você enfrente, nunca desista. Uma dançarina que nunca desiste, mesmo em face de adversidades extremas, é uma verdadeira inspiração.
- Mostrar seus vídeos para seus amigos e familiares provavelmente resultará na exibição deles para outras pessoas. Este pode ser o início de um vídeo viral, então não subestime a rapidez com que seu nome pode se espalhar, apenas compartilhando seu trabalho com seu círculo mais próximo.
- Não envie apenas um vídeo de você dançando; em vez disso, envie vários vídeos para que as pessoas possam ver mais de sua dança.
- Seja paciente e continue praticando!
Avisos
- Tenha cuidado com o que você coloca em sites. Certifique-se de que suas configurações de privacidade sejam privadas para evitar que as pessoas assistam a um vídeo não editado de baixo desempenho.
- Se você tem menos de 16 anos, peça permissão aos seus pais antes de colocar qualquer coisa no YouTube ou nas redes sociais.
